Search this site

Bud Powell Celebration - Film & Nikolaj Hess Trio tribute concert Tickets Vi fejrer Bud Powell med premieren på en ny film samt fortolkninger af hans musik Oplev Europa-premieren på en ny dokumentar "BUD LIVES!" om jazzpianisten Bud Powells liv og musik, der finder sted netop i det Jazzhus Montmartre som han elskede og spillede i gentagne gange i 1960'erne, i et forsøg på at komme sig over den brutale behandling, han fik hjemme i USA inden flugten til Europa. Efter visningen er pianisten Nikolaj Hess vært for en hyldestkoncert til ære for Bud Powell sammen med AC på bas og Cornelia Nilsson på trommer. Den Los Angeles-baserede filminstruktør Haeyong Moon flyver ind fra USA som særlig gæst til visningen og fortæller om filmen om Bud og hans musik efter showet. Bud Powell er en af jazzens mest geniale giganter, men også mest tragiske skæbner i amerikansk jazzmusik: bebop-pianisten omskrev jazzklaverets sprog for altid, men tilbragte en stor del af sit liv plaget af sygdom, racisme og institutionel vold. Da han kom til København i 1962, fandt han endelig noget, der nærmede sig fred. Det var også ham, der "opdagede" bassisten Niels Henning Ørsted Pedersens talent og spillede med ham. Han blev født i New York City den 27. september 1924 ind i en musikalsk familie i Harlem. På Minton's Playhouse, i de små timer om morgenen, i selskab med Thelonious Monk, Charlie Parker og Dizzy Gillespie - blev bebop-genren født. Powell var dens leadpianist og opfinder. Han afmonterede det gamle venstrehåndsmønster, der havde defineret jazzklaveret, og erstattede det med sparsomme akkorder, mens hans højre hånd spandt melodilinjer med blændende fart og intelligens. Bud Powells liv blev dog overskygget af lidelse og mishandling. I begyndelsen af 1945 blev han brutalt tævet af politiet i Philadelphia og pådrog sig alvorlige hovedskader, der satte gang i en livslang cyklus af psykisk sygdom, hospitalsindlæggelse og elektrochokbehandling, der skadede ham snarere end helede. I foråret 1959 tog Powell et modigt skridt: han forlod New York og fløj til Paris. Europa modtog ham som en kongelig. I begyndelsen af 1962 ankom Powell til København for at spille på Jazzhus Montmartre. Han optrådte derefter flere gange som "resident artist" med længere ophold i København, før han vendte tilbage til New York og døde i 1966. Et fantastisk filmklip findes af Powell fra Montmartre, hvor han spiller Anthropology. Klippet er kornet, lysende og levende. SteepleChase Records udgav senere optagelser fra hans sessioner i København i 1962. Efter filmen "BUD LIVES!" fortsætter aftenen som nævnt med en live hyldestkoncert af en af Danmarks mest suveræne pianister, Nikolaj Hess. Han er en grænseoverskridende virtuos, hvis lyd spænder over nordisk jazz, post-bop, nyklassisk og globale traditioner – en pianist, hvis dybe fordybelse i jazzhistorien matches af en opfindsom kreativ fantasi. Nikolaj Hess’s mange inspirationer indbefatter udover de måske mere oplagte også en dyb forbindelse fra Bud Powells stilskabende klaverspil. Hess har lavet en række “Impressions Of” koncerter, ikke mindst med Bob Dylan, og her bliver det en hyldest til Powells gnistrende musikskaben, både med Powell originalkompositioner og enkelte af hans tilbagevendende fortolkede klassikere. Med stor kærlighed til originalmaterialet og samtidig med kreative bearbejdninger af Hess, AC og Nilsson. Nikolaj Hess’ klaverspil er karakteriseret af et gyldent touch, en stærkt personlig melodisk åre, og et kreativt mix af virtuositet, groove og fantasi. Hess's musikalske påvirkninger afspejler dyb indsigt i de amerikanske og nordiske jazz traditioner, samt en vidtfavnende musikalitet, der også spænder fra electronica og krautrock over klassisk til folkemusik og roots. AC’s eminent dybe intenst musikalske basspil og Nilssons sublimt swingende dynamiske og fantastifulde trommespil en pulserende klangbund og kommunikation med Hess’s smukke ekspressive lyriske udforskninger på en rejse i Bud Powells univers med stemningsfulde ballader, hypnotiske grooves og swing, filmiske lydflader og syngende melodilinjer. For at se mere om filmen besøg www.budpowell.com eller www.instagram.com/budlivesfilm For at læse mere om Hess: nikolajhess.com Line-up Nikolaj Hess - Piano Anders "AC" Christensen - Bass Cornelia Nilsson - Drums + Special guest: Haeyong Moon, film maker behind "BUD LIVES!" 🇬🇧 ENGLISH: This is a one night only very special occasion - the European premiere of a new documentary "BUD LIVES!" on the life and music of sensational jazz pianist Bud Powell at the very club, he loved and played at repeatedly in the 1960s trying to recover from the brutal treatment he got in the US. After the screening pianist Nikolaj Hess is hosting a tribute concert to honour Bud Powell. The Los Angeles based film director Haeyong Moon will fly in from the US as a special guest for the screening, and take questions about Bud and his music after the show together with Nikolaj Hess. Bud Powell is seen as one of the most genius and also most tragic figures in all of American jazz music: the bebop pianist rewrote the language of jazz piano forever, but then spent much of his life in the grip of illness, racism, and institutional violence. Coming to Copenhagen in 1962 he finally found something close to peace, and was the one who discovered the talent of bassist Niels Henning Ørsted Pedersen while being at Montmartre. He was born in New York City on 27 September 1924 into a musical family in Harlem. At Minton's Playhouse, in the small hours of the morning, in the company of Thelonious Monk, Charlie Parker, and Dizzy Gillespie — bebop was born. Powell was its lead pianist and inventor. He dismantled the old left-hand striding pattern that had defined jazz piano, replacing it with sparse, jabbing chords while his right hand spun single-note lines of dazzling speed and intelligence. However, Bud Powell's life was shadowed by suffering. In early 1945, he was brutally beaten by Philadelphia police, sustaining serious head injuries that set off a lifelong cycle of mental illness, hospitalisation, and — shamefully — electroshock treatment that damaged rather than healed. In the spring of 1959, Powell made a bold move: he left New York and flew to Paris. Europe received him like royalty. In early 1962, Powell arrived in Copenhagen to play at Jazzhus Montmartre. He performed a residency several times with long stints in Copenhagen before he returned til New York and died in 1966. A remarkable film fragment survives of Powell playing Anthropology at this very club that year — grainy, luminous, and alive. SteepleChase Records later released recordings from his 1962 Copenhagen sessions. Following the film "BUD LIVES!" the evening continues with a live tribute concert by one of Denmark's most celebrated pianists, Nikolaj Hess. The pairing is inspired: Hess is a boundary-pushing virtuoso whose sound spans Nordic jazz, post-bop, new-classical, and global traditions — a pianist whose deep immersion in jazz history is matched by a restlessly inventive creative imagination. Nikolaj Hess is well-established as a highly esteemed, critically acclaimed international jazz pianist and composer. His piano playing is characterized by a personal, delicate, golden touch and mix of superb sense of groove, melodic, and creative imagination. His inspirations include a deep insight into the American and Nordic jazz tradition, but also reflect his musical open-mindedness where his influences span from classical and folk, over electronica, to global music and roots. Press quotes on Nikolaj Hess: “Simply put, these guys are the best piano trio in Denmark, and Nikolaj Hess is one of the most inventive jazz pianists working today” (Mitch Myers from Down Beat / Magnet Magazine) “A delightful, reflective, almost pastoral use of light and shade. If Chopin had been born in New York and received tuition from say Bill Evans or Keith Jarrett he may have sounded like this” writes ‘Bebop spoken here’ (UK) beautifully about Nikolaj Hess. The leader threads it all together, rippling through the colorful arrangements with a gorgeous feathery effervescent touch, equal parts Murray Perahia and Bill Evans.” (New York City Jazz Record) “Gold dust. Nikolaj Hess’ fingers on the keyboard is an alchemical affair. An album with a wide range of expression, yet spiritually coherent.” (Chr Munch-Hansen Politiken) “Hess’ fluidity, harmonic command and palpable determination at the keys, a compelling spectacle~David R. Adler, AAJ (2010) (LIve @ the Kitano “Danish pianist Nikolaj Hess careened between heart-melting delicacy and almost Chopinesque virtuosity. Hess is clearly equipped to face the most gargantuan technical demands, but it was the incredible fecundity of his imagination that impressed the most”(Peter Quinn Art Desk, London) To learn more about the film, please visit www.budpowell.com or www.instagram.com/budlivesfilm Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Kunsten i Montmartre Montmartres berømte og ikoniske maskevæg skabt til stedet i 1959 af kunstneren Mogens Gylling Hansen. Mogens Gylling (tv) 51 år senere ved genskabelsen af væggen i 2010. Mogens Gylling ved indvielsen af den nye inkarnation af maskevæggen under jazzfestivalen i juli 2010. Maskerne samles igen i 2024 i Mogens Gyllings ånd af bassisten Mathæus Bech, der i 2010 som 15-årig assisterede ham og hans søn under ophængningen. Siden Jazzhus Montmartre åbnede i 1959, har huset været kendt for sin unikke kunstneriske udsmykning. Især de ikoniske gipsmasker på venstre langside begejstrede mange kunstelskere. Gennem årene er de foreviget på utallige fotos og optagelser. Her er kort historien om kunsten i huset: Mogens Gyllings maskevæg Maskevæggen i Montmartre har i særlig grad tiltrukket sig opmærksomhed som et unikt værk gennem årene. Maskerne blev skabt til stedet i 1959 af den kun 23-årige skulptør Mogens Gylling. Han var medlem af det avantgarde kunstnerkollektiv 6+2, som hang ud i Montmartre og ofte betalte med kunst. Maskerne var en vild improvisation over de klassiske teatermasker. Tysk tv lavede i 1970erne en udsendelse om dem og deres betydning for stemningen i jazzhuset. Da Montmartre lukkede i Store Regnegade i 1976 og flyttede til Nørregade frem til 1995, forsvandt maskerne - formentlig spredt for alle vinde. Deres skæbne forbliver ukendt. Maskerne genskabes i 2010 Drivkraften bag Montmartres genåbning i 2010, journalisten og iværksætteren som skabte bl.a. NetDoktor og TV 2 Play, Rune Bech, overtalte imidlertid den dengang 51 år ældre Mogens Gylling til at skabe en ny inkarnation af sit berømte værk. Mogens Gyllings ti nye masker blev hængt op på væggen af kunstneren selv under Copenhagen Jazz Festival i juli 2010 med hjælp fra sin søn Tavs Gylling - en begivenhed, der fandt vej til tv og aviser. I forbindelse med støjsikringen af Montmartre i 2023 måtte den uisolerede nubrede væg, som de to sæt masker hang på fra først 1959 og siden 2010 desværre lade livet. Maskerne blev derefter kortvarigt spredt ud mellem diverse midlertidig udsmykning i klubben. Mange gæster efterlyste, at det ikoniske værk blev samlet igen på sin oprindelige plads. Maskerne samles igen i 2024 I oktober 2024 blev en ny nubret bagvæg til maskerne formet med håndkraft af bassisten Mathæus Bech . Som Runes søn assisterede han som 15-årig gymnasieelev i 2010 Mogens Gylling og Tavs ved at gå til hånde med ophængningen og blev dermed vidne til Gyllings overvejelser om værkets nye komposition. Han var således godt klædt på til at kunne ophænge dem ud fra Gyllings ånd. En original maske dukker op fra USA Helt uafhængigt af de øvrige begivenheder dukkede en af de originale gipsmasker fra 1959 dukket op med posten fra USA – stærkt misfarvet af tobaksrøg og tidens tand. Vedlagt var en kort håndskrevet note om, at det nu var ”tid for masken at vende hjem”. Ingen kender historien bag, men den har nu til genåbningen fået sin helt egen niche.. En oprindelig maske dukkede pludselig op i en pakke fra USA med en note om, at den skulle "vende hjem". Jens Nordsøs store gipsrelief blev skabt til klubben i 1959. Det har overlevet alt og hænger fortsat i Montmartre. Jens Nordsøs gipsrelief Et andet medlem af kunstnerkollektivet 6+2 var Jens Nordsø , der ligesom Mogens Gylling hang ud i Montmartre med de store amerikanske jazz-stjerner op gennem 60’erne. Til åbningen i 1959 skabte Jens Nordsø (f. 1930) Montmartres store kubistiske gipsrelief. Han var oprindelig lærer og censor ved Kunsthåndværkerskolen men blev siden især kendt for sine over 500 oliemalerier samt talrige pladecovers for bl.a. Storyville. Det store relief er det eneste originale værk, der har overlevet alle husets mange åbninger, lukninger og renoveringer, og det hænger i dag fortsat i Montmartre – på højre langside i koncertsalen. Asmund Havsteen Mikkelsen under sin loftsudsmykning fra 2012. Den måtte lade livet i støjsikringen af lokalet i 2022, men kunstneren genskabte i 2024 værket som maleri, der hænger i Montmartres bar. Asmund Havsteen Mikkelsens nye værk I marts 2012 præsenterede Montmartre en 102 m2 stor abstrakt kunstdekoration på klubbens loft skabt af den danske kunstner, Asmund Havsteen-Mikkelsen (f. 1977) på initiativ af Rune Bech. Ligesom Gyllings maskevæg måtte værket nedtages i forbindelse med støjsikringen af Montmartre i 2022. Men i november 2024 blev værket imidlertid genskabt af kunstneren som et nyt unikt maleri, der nu pryder Montmartres bar. Dermed er der bygget videre på den mangeårige kunsttradition i jazzhuset.

TECH SPECS (FOR ARTISTS AND AGENTS) sound equipment FOH MIXER 1 x Yamaha QL 5 - Mixer 1 x RIO 3224 d2 - Stagebox PA 2 x L-Acoustics X12 Coaxial passive - Top 2 x L-Acoustics SYVA LOW - Sub DI’s: 8 x LD Systems, LD1 monitors 6 x L-Acoustics X8 Power amps 3 x L-Acoustics LA4X 4 x 1000W Stage Wood DxBxH 305x570x38cm Stands: 2 K&M Solist, round foot 7 K&M Standard w. telescopearm 5 Small w. telescopearm 2 guitarstands 1 Saxstand 1 Keyboardstand X 8 Musicstands Microphones 1 Shure Beta 52A 4 DPA DAD4099 + diff. mic. clamps (bass, piano,cello, horns) 2 DPA Compact 4011 2 DPA 2011 1 DPA 2028 Vocal mic 2 Shure SM57 4 Shure SM58 2 Shure Beta 58A 1 Sennheiser E965 1 Sennheiser 421 backline drums Gretsch US Custom Stop sign badge, Remo Ambassador heads 1 x 20x14 Bassdrum 1 x 18x14 Gretsch catalina Bassdrum 1 x 14x6,5 Snare 1 x 10" Tom 1 x 12” Tom 1 x 13" Tom 1 x 14" Floortom 1 x Drum chair 1 x Bassdrum pedal DW 5000 1 x DW 7500 Hi-hat stand 1 x Snarestand 1 x Cymbalstand w. Boom 3 x Cymbalstands Kindly provided by: Drum Limousine Landemærket 25 1119 København K Denmark Tel. + 45 8722 3355 www.drumlimousine.dk 14" Avantgarde Cope Hihat - (Can be bought at the price of DKK 2499,-) 21" Avantgarde Tribute Ride - (Can be bought at the price of DKK 2899,-) 22" Avantgarde Tribute Ride - (Can be bought at the price of DKK 3199,-) grand piano Steinway A Grand Piano 188 x 148(100)cm, 325kg. Placed on stage and can be moved, but not disappear ! 1 Pianobench bass Double Bass Christopher Concert DB200 plywood bass adjustable bridge mounted with Wilson K4 and The Realist pickups Thomas7k Spirocore medium strings D-mensur bass amp Lundgård–1x8" Combo Lundgård 15” Sub Acoustic guitar Amp AER The Acous7c People, Compact 60-II, Twin channel acous7c guitar amplifier

PRAKTISK INFORMATION FIND VEJ & PARKERING FØR, UNDER OG EFTER KONCERTEN DIN BILLET VIS HENSYN HAR I STUDIE- OG UNGDOMSRABAT? ALDERSGRÆNSE TILGÆNGELIGHED

velkommen til en berømt adresse Store Regnegade 19a har været på jazzens verdenskort siden Montmartres begyndelse her i 1959. Jazzhus Montmartre har siden 1959 sat København på jazzens verdenskort. Huset er kendt af jazz-entusiaster over hele verden som en af de helt store destinationer på linje med Village Vanguard i New York og Ronnie Scott's i London. Eventyret begyndte på den lille intime scene i Store Regnegade, hvor der kun er plads til kun 85 siddende eller 120 stående. Ikke desto mindre er verdens største jazz-stjerner fortsat med at komme og spille for et begejstret publikum. Initiativet til klubben blev oprindelig taget af arkitekten Anders Dyrup , der dog efter knap et år opgav og overdrog klubben til beværteren Herluf Kamp-Larsen . Op gennem 60'erne og 70erne blev han manden, der gjorde Montmartre til en internationalt berømt klub. Særligt den varme og intime stemning i Montmartre var årsag til at 10-12 af verdens største internationale jazzstjerner dengang slog sig ned i København. Blandt dem var topnavne som Ben Webster, Stan Getz, Dexter Gordon, Kenny Drew og mange andre, der flyttede deres liv over Atlanten og gjorde Montmartre til deres musikalske hjem. I 1976 havde huset en afstikker til Nørregade under først navnkundige Jazz-Kay Sørensen og siden Anne Linnet frem til 1995, hvor det lukkede. Men så i 2010 skete der noget uventet. Journalisten og iværksætteren Rune Bech , som bl.a. skabte NetDoktor og TV 2 Play, tog initiativ til at genåbne Jazzhus Montmartre på den gamle originale adresse i Store Regnegade med Niels Lan Doky som kortvarig musikchef . Rune Bech fik betydningsfuld opbakning fra den tidligere direktør for Det Kongelige Teater og fhv. DR-formand Michael Christiansen, der blev leder af bestyrelsen. De etablerede for første gang i husets historie Montmartre som en velgørende not-for-profit kulturinstitution i regi af en selvejende fond. Siden genåbningen i 2010 er det blevet til over 2500 koncerter på den berømte adresse. Lokalet er undervejs blevet renoveret et par gange, men væggene husker det hele. Montmartre har flere gange været klemt økonomisk, da husets overlevelse er afhængig af donationer og støtte trods fulde huse. Men mod mange odds er Montmartre fortsat stedet, hvor jazzens største stjerner møder de største talenter og magi opstår. Åbnet i 1959 af Anders Dyrup Det hele begyndte i 1959 med den 27-årige arkitekt Anders Dyrup , der efter at have arrangeret pop-up jazz-koncerter forskellige steder i København siden 1954 på foreningsbasis i lånte lokaler rundt omkring (bl.a. en beværtning i Dahlerupgade) tog initiativ til en egentlig klub på adressen Store Regnegade 19a. Her havde i mange år ligget en frankofil café, der hed Café Montmartre, som han overtog. Springet fra ad-hoc koncerter på foreningsbasis til en egentlig kommercielt drevet klub på fast adresse varede dog desværre kun i 11 måneder, indtil Dyrup gav op efter store underskud og flyttede til udlandet for i stedet at prøve sit held med pladeudgivelser. Anders Dyrup solgte lokalerne til en tjener fra den daværende Café Nytorv, 42-årige Herluf Kamp-Larsen , der havde mod på at drive jazzklub på sin helt egen måde. Det skulle vise sig at blive starten på Montmartres egentlige storhedstid. Montmartres kendemærke blev især dets langborde. Huset blev et af Københavns mest hippe men uformelle in-steder op gennem 60'erne og 70'erne. Herluf Kamp-Larsen foran Montmartres berømte maskevæg i Store Regnegade, skabt af kunstneren Mogens Gylling i 1959. Dexter Gordon til højre med en meget ung NHØP (Niels Henning Ørsted Pedersen) på bas midt i. Årene under Herluf Kamp-Larsen fra 1961 Med Herluf's overtagelse og genåbning i 1961 efter en længere ombygning, var Montmartre kommet på ambitiøse hænder. Den tidligere tjener og kunstelsker Herluf Kamp-Larsen gjorde for alvor Jazzhus Montmartre til et verdenskendt brand. Huset blev fyldt med unik kunst, hjertevarme og topkunstnere. Under hans ledelse blev Jazzhus Montmartre til hovedstadens og hele Europas jazzmekka på en tid, da jazzen var genfødt og hip efter udgivelsen af eksempelvis Miles Davis' skelsættende album "Kind of Blue". I årene frem til 1976 blev jazzklubben en af de førende i Europa med verdens bedste jazz, fordi han hentede især amerikanske jazzstjerner til København. De elskede byen og klubben på grund af den nære og venskabelige stemning. Mange af dem var sorte og fandt København mere imødekommende end 60'ernes USA. Derfor endte mange af dem med at blive her og slå sig ned. Dexter Gordon fik et rækkehus i Valby, Ben Webster boede i Nansensgade og Kenny Drew på Åboulevarden. "Hvorfor flytter alle jazz-stjernerne til København," spurgte jazzfans hinanden over hele verden? "Montmartre", var svaret. Samtidig inspirerede stjernerne fra scenen i Montmartre en hel generation af unge danske jazzmusikere, der senere blev nogle af vores største jazznavne. Eksempelvis bassisterne Niels-Henning Ørsted Pedersen, Mads Vinding, Jesper Lundgaard og Bo Stief, samt trommeslageren Alex Riel , trompetisten Palle Mikkelborg og mange flere. De blev kort sagt oplært på Montmartres scene. Af andre jazzlegender, der spillede på Herlufs Montmartre, kan i flæng nævnes Roland Kirk, Joe Harris, Buddy Tate, Coleman Hawkins, Don Byas, Julian "Cannonball" Adderley, Cecil Taylor, Brew Moore, Harold Goldberg, Lucky Thompson, Archie Shepp, Johnny Griffin, Art Taylor, Booker Ervin, Albert Ayler, Dollar Brand (Abdullah Ibrahim), Don Cherry, Rune Gustafsson, Albert "Tootie" Heath, Eli Thompson, Sonny Rollins, Yusef Lateef, George Russell, Teddy Wilson, Paul Bley, Bill Evans, Eddie Gómez, Richard Boone, Herbie Hancock, Eddie Henderson, Billy Hart, Keith Jarrett, Miroslav Vitous, Wayne Shorter, Joe Zawinul, Lee Konitz, Louis Jordan, Charles Mingus, Ken McIntyre, Nat Adderley, Donald Byrd, Tony Williams, Lou Bennett, Phil Woods, Charles McPherson og Dizzy Gillespie. Behøver vi sige mere?! Store Regnegade 19a blev en ikonisk adresse i global jazzhistorie. Årene fra 1976 i Nørregade under Jazz-Kay I 1976 flyttede Montmartre til Nørregade 41 under ny ledelse. Beværteren Jazz-Kay Sørensen overtog ejerskabet og drev nu også natdiskotek. Kunstnerisk var han assisteret af Niels Christensen som musikchef sammen med Lars Thorborg. De tre fortsatte med at udvikle Montmartre til en af de mest markante jazzscener i Europa, hvor stjerner som Miles Davis, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Nancy Wilson, Betty Carter, Elvin Jones, Brecker Brothers og mange andre kom og spillede. På den nye adresse var der plads til betydelig flere. Samtidig præsenterede Montmartre nye spændende navne indenfor verdensmusikken som Milton Nascimento, Gilberto Gil, Djavan, Tania Maria, Youssou N'Dour, and King Sunny Adé, og også funk-/soulartister som James Brown, Tower of Power, og Gil Scott-Heron. I weekenderne forandrede jazzrummet sig til det yderst populære ’Natdisk’, der tiltrak et publikum af danseglade københavnere. Det fungerede samtidig som økonomisk fundament for klubbens stærke jazzprofil, der kostede mange penge og sjældent gav overskud. Montmartre blev takket være Natdisk også et stærkt brand blandt mange i nattelivet, uanset musiksmag. I 1988 døde Kay Sørensen af en hjerneblødning, og Montmartre blev kortvarigt solgt til hotelejeren Eli Pries , som dog havde svært ved at vedligeholde klubbens traditionelle blanding af kunst og kommercielle hensyn. I 1992 overtog musikeren A nne Linnet stedet og ændrede profilen til primært pop og rock. Dog uden held. Klubben lukkede i 1995 og historien om Montmartre var slut, troede man. Men kun for en stund. Foto: Jazz-Kay (Sørensen) til venstre (arkiv) To nøglepersoner i lange stræk af Montmartres liv i Store Regnegade: Herluf Kamp-Larsen (tv) og Rune Bech, ved genåbningen 30. april 2010 på den oprindelige adresse. Rune Bech har siden 2010 været den primære drivkraft bag Montmartre. Han var direktør i ti år frem til januar 2020, og vendte efter en udstationering i London retur til den varme stol i august 2024. (Foto: Maria Sattrup) Genåbningen i Store Regnegade af Rune Bech i 2010 Efter 15 års pause efter lukningen i Nørregade tog den tidligere Politiken-udenrigskorrespondent og iværksætter bag bl.a. NetDoktor, Rune Bech, initiativ til at genåbne Montmartre i april 2010 på den oprindelige adresse i Store Regnegade 19a, da lokalerne blev ledige, og chancen bød sig. Rune Bech drømte om at give Montmartres en ny storhedstid i de historiske lokaler. Han arbejdede selv som ulønnet direktør på deltid fra 2010 til 2020. Pianisten Niels Lan Doky rejste i 2010 hjem fra Paris for at blive musikchef i de første otte måneder. Den tidligere direktør for Det kongelige Teater og formand for DR, Michael Christiansen , sagde ja til at være bestyrelsesformand, og det nye Montmartre anno 2010 blev etableret på et not-for-profit-grundlag - primært drevet af frivillige. (Læs magasinet Jazz Specials historie om genåbningen her .) Runes baggrund som udenrigskorrespondent på Politiken havde ført ham rundt til mange internationale jazz-klubber. Da han senere som mangeårig digital direktør for TV 2 skabte TV 2 Play i 2006, drømte han under en jazz-rejse til New York første gang om selv at drive en jazz-klub. Da muligheden så bød sig i november 2009 for rent faktisk at overtage Montmartres oprindelige lokaler, donerede Rune midlerne til at starte huset op igen, og gik personligt ind i rollen som stedets primære drivkraft og direktør på deltid ved siden af hans øvrige aktiviteter. Montmartres genåbning 30. april 2010 gav genlyd over hele verden, og huset placerede sig hurtigt igen på verdenskortet som én af Københavns musikalske top-attraktioner: New York Times satte Montmartre på sin liste over steder, der er værd at besøge i byen i en artikel under overskriften ’Rebirth of Cool’. Og The Guardian udråbte det nogle år senere til et af af Europas ti bedste jazzsteder. I 10 år frem til januar 2020 var Rune Bech direktør for huset på deltid indtil han blev udstationeret i London i nogle år, men dog fortsatte som aktivt medlem af husets bestyrelse. I august 2024 genindtrådte Rune som husets direktør på fuld tid, da Montmartre var i økonomisk krise efter et skuffende og uventet afslag på økonomisk støtte fra Statens Kunstfond som regionalt spillested. Kulturminister Jakob Engel-Schmidt (Moderaterne) kom huset til undsætning med en midlertidig redning i sommeren 2024, og kort efter samlede han et politisk flertal for at sætte Montmartre på finansloven fra 2025 med en årlig bevilling, der sammen med et tilskud fra Københavns Kommune har gjort huset økonomisk bæredygtigt. Siden er det takket være støtten lykkedes at slå nye rekorder med både publikumstal og omsætning. DE KUNSTNERISKE LEDERE Det genåbnede Montmartre i Store Regnegade har haft fire kusntneriske ledere siden 2010. I de første otte måneder efter genåbningen i 2010 fungerede pianisten Niels Lan Doky som nævnt som musikchef, indtil han (kortvarigt) åbnede en konkurrent i Havnegade, og blev afløst på posten af Benjamin Koppel . Derefter fulgte i nogle år Christian Brorsen . Siden 2016 har husets kunstneriske leder været den internationalt kendte svenske jazzpianist Jan Lundgren. Udover at varetage den kunstneriske profil på Montmartre, spiller Jan Lundgren fortsat på nogle af verdens største scener og er tillige chef for Ystad Jazzfestival. I ryggen har Jan Lundgren et Kunstnerisk Råd bestående af: Cæcilie Nordby , jazzvokalist, Morten Lund , trommeslager, Kathrine Windfeld , komponist, pianist og orkesterleder, Mathias Heise , mundharpe, samt Steen Rasmussen , komponist og pianist. Thomas Fonnesbæk , bassist. Læs mere om rådet her . Montmartres kunstneriske leder siden 2016, Jan Lundgren (Foto: ACT) Montmartres berømte og ikoniske maskevæg skabt til stedet i 1959 af kunstneren Mogens Gylling Hansen. Mogens Gylling (tv) 51 år senere ved indvielsen af den nye inkarnation af maskevæggen under jazzfestivalen i 2010. Jens Nordsøs store gipsrelief blev skabt til klubben i 1959. Det har overlevet alt og hænger fortsat i Montmartre. Asmund Havsteen Mikkelsen under sin loftsudsmykning fra 2012. Den måtte lade livet i støjsikringen af lokalet i 2022, men kunstneren genskabte i 2024 værket som maleri, der hænger i Montmartres bar. KUNSTEN I KLUBBEN Mogens Gyllings maskevæg Montmartre blev kendt for sin unikke kunstneriske udsmykning i 1960'erne. Især gipsmaskerne på den venstre langside blev særligt ikoniske for jazzklubben. Maskerne blev skabt i 1959 af kunstneren M ogens Gylling Hansen (f. 1935 og dengang 23 år) og tiltrak sig opmærksomhed fra hele verden som et særligt værk. De var en vild improvisation over de klassiske teatermasker. Tysk TV lavede på et tidspunkt i 70erne en hel udsendelse om maskerne, fordi de tiltrak kunstturister fra hele verden. Da Montmartre lukkede i 1976 forsvandt maskerne, formentlig spredt for alle vinde - deres skæbne er uvis. Drivkraften bag Montmartres genåbning i 2010, Rune Bech, overtalte imidlertid dengang den 51 år ældre Mogens Gylling til at genskabe sit berømte værk med et twist i en ny inkarnation af den ikoniske maskevæg. Mogens Gyllings ti nye masker blev hængt tilbage på væggen af kunstneren selv under Copenhagen Jazz Festival i juli 2010 - en begivenhed, der vakte stor medieinteresse og fik plads i TV 2 Nyhederne. I forbindelse med støjsikringen i 2023 måtte den uisolerede nubrede væg, som maskerne anno 1959 og 2010 hang på, lade livet. Maskerne blev derefter kortvarigt placeret imellem anden udsmykning i klubben i form af opslagstavler, pladecovers og håndtegninger i skifterammer. Mange gæster efterlyste imidlertid, at det ikoniske værk blev samlet igen på sin oprindelige plads. I løbet af en uge i oktober 2024 blev en ny nubret bagvæg skabt med håndkraft af bassisten Mathæus Bech. S om søn af Rune Bech var han som15-årig gymnasieelev i 2010 med til at assistere Mogens Gylling med at ophænge maskerne. Han var således vidne til Gyllings overvejelser om værket og placeringen af maskerne i forhold til hinanden. Således blev værket påny samlet og genskabt som en helhed på den oprindelige plads i respekt for Mogens Gyllings intentioner. Jens Nordsøs gipsrelief I 1959 skabte kunstneren Jens Nordsø (f. 1930) Montmartres berømte gipsrelief. Han var ligesom Gylling medlem af Kunstnerner-kollektivet 6+2, der hang ud i Montmartre i 1960erne. I flere år var han lærer og censor ved Kunsthåndværkerskolen og blev siden især kendt for sine over 500 oliemalerier samt talrige pladecovers for Metronome og Storyville. Det store relief har overlevet alle husets mange åbninger, lukninger og renoveringer, og hænger i dag fortsat på Montmartre (på den højre langside i koncertsalen). Asmund Havsteen Mikkelsens nye værk I marts 2012 præsenterede Montmartre en 102 m2 stor abstrakt kunstdekoration på klubbens loft, støttet af Realdania, og skabt af den danske kunstner, Asmund Havsteen Mikkelsen (f. 1977), som dengang var bosat i Berlin. Værket måtte nedtages i forbindelse med støjsikringen af Montmartre i 2022. Men i november 2024 blev det imidlertid genskabt af kunstneren selv som et nyt unikt maleri, der nu hænger og pryder Montmartres bar og bygger videre på den stolte kunsttradition i huset. JAZZENS HISTORISKE HULE Montmartres eksistens og overlevelser som jazzens internationalt kendte scene i Danmark har aldrig været let. Og er på ingen måde givet. Særligt årene fra 2020 til 2024 var ekstraordinært hårde. Først ramte Corona ikke bare Montmartre men alle kulturinstitutioner. Og så i 2022 måtte Montmartre midlertidigt lukke på grund af et påbud fra Københavns Kommune om støjgener for naboerne i den gamle beboelsesejendom, som Montmartre har hjemme i. Det lykkedes dog at udarbejde en plan for ny lydisolering, og en række fonde bidrog til at muliggøre renoveringen, herunder Realdania, Augustinus Fonden, en generøs udlejer samt flere andre gavmilde givere. Med kun 85 siddepladser eller 120 stående og et internationalt ambitionsniveau hænger den lille kulturinstitution i Store Regnegade ikke sammen på privatøkonomisk basis. Huset har kun få lønnede ansatte, og drives overvejende af frivillig arbejdskraft. Men næsten 200 årlige koncerter på højt plan i en intim setting koster. Hvert år er huset nødt til at rejse ca. 3 millioner kroner i støtte for at fortsætte. Det samlede budget er på 9 mio. kr. hvoraf 6 mio kr. kan hentes fra billetsalg og barindtægter. Københavns Kommunes Kultur og Fritidsudvalg har besluttet i fire år frem til og med 2028 sikret at dække halvdelen af Montmartres hul. Samtidig sikrede kulturminister Jakob Engel-Schmidt i november 2024 et politisk flertal for at sætte Montmartre på finansloven for at sikre husets rolle som jazzens historiske epicenter i Danmark. Samtidig spiller Danmarks private velgørende fonde også en betydelig rolle. Uden dem var Montmartre for længst lukket. De har mange gange undervejs bakket op og sikret, at musikken fortsat spiller. TIMELINE OF JAZZHUS MONTMARTRE 1959 The opening of the jazz club at Store Regnegade 19a was initiated by jazz loving architect Anders Dyrup on 17 February 1959. Having arranged pop-up jazz concerts at various venues across Copenhagen since 1954, he has big ambitions for a real full-blown jazz club. However, the club struggled financially, and only lasted eight months until 31 January 1960, when it’s closed. 1961 The club was reopened on 31 December 1961 under new and more successful management by Herluf Kamp Larsen , a seasoned Copenhagen waiter.Over the next decade he made the club into the world famous place it became by staging intimate concerts with jazz giants for just 85 people. Many of the visiting jazz stars fell in love with the club, and Danish hospitality. They decided to relocate to Denmark, making Montmartre a hub for jazz artists. Montmartre thus became known internationally as the artistic home of Dexter Gordon, Ben Webster, Stan Getz, Oscar Pettiford, Kenny Drew, Stuff Smith, Richard Boone, Horace Parlan, Ed Thigpen, Thad Jones, and many others. Aged only 15, the super talent Niels Henning Østed Pedersen was brought in from a village in the countryside with his double bass to play with the stars. They loved him, and he eventually became the house bassist for years, alongside former hair dresser Alex Riel, the house drummer, another Danish jazz great. 1974 In 1974 Herluf Kamp Larsen was struggling financially to keep the club afloat in the wake of the oil crisis, making it expensive to fly in musicians, while the Danes tightened their belts. The club eventually closed on 7 September 1974. A new owner, restaurateur Per Svensson , tried his luck, but gave up after a year. 1976 In September 1976 a pub landlord, Kay Sørensen “Jazz Kay” reopened Jazzhus Montmartre at a new address, Nørregade 41, Copenhagen, with more than double the capacity. The club presented major artists such as Miles Davis, Dizzy Gillespie, Sonny Rollins, Oscar Peterson, Nancy Wilson, Art Blakey, Milton Nascimento, Gilberto Gil, and James Brown. 1988 In 1988, Jazz Kay died, and the club was taken over by a hotelier, Eli Pries , before it was sold in 1992 to Danish pop singer Anne Linnet . 1995 Having changed the music profile to also include pop and rock, Anne Linnet, eventually gave up making Montmartre financially viable and closed the club. 2010 In 2010 jazz loving journalist Rune Bech decided to re-open Jazzhus Montmartre at the original address at Store Regnegade where it all began. He made it a non-profit project run with the help of volunteers. He was joined briefly by pianist Niels Lan Doky as artistic director. The chair from the beginning has been the former director of the Royal Theatre and chair of DR, Michael Christiansen. The reopening made headlines around the world with The New York Times calling it “The rebirth of Cool”, and The Guardian declaring it “one of Europe’s best jazz clubs.” Despite financial challenges along the road, the club is still going. Not least thanks to 35 volunteers working for free, and donations and public support. The founder Rune Bech is the CEO, and Swedish pianist Jan Lundgren is artistic director.

BLIV FRIVILLIG Vil du være frivillig på Jazzhus Montmartre? Husets cirka 40 frivillige har det sjovt og skaber den særlige varme stemning, som kendertegner dette særlige hus. Brænder du for jazz, og er du indstillet på at give mindst 2-3 aftner om måneden, så hører vi gerne fra dig. Vil du med på holdet? Vi er så heldige, at mange af vores frivillige har været her i mange år, men skriv dig op, hvis du også har lyst til at komme med på holdet - vi får nogle gange huller. Skriv meget gerne lidt om dig selv, din alder, baggrund, motivation til at være med og forhold til jazz. Det vigtigste er, at du er en team-player, nyder at være i selskab med andre mennesker, og at du gerne vil yde en hjertevarm service, der gør en forskel for gæsternes oplevelse. Du skal være klar til at træde til i alle de roller, som vi på skift dækker ind, fx. billetsalg, garderobe, bartender, servering, opvask og oprydning. DEDIKERET TEAM Som frivillig træder du ind i et dedikeret team, og vi forventer, at du tager minimum to til tre vagter om måneden. Har du tid og lyst til mere, er det selvfølgelig også muligt. Som frivillig kan du have flere funktioner i løbet af en vagt alt efter behov og aftale på dagen. Vagterne: Torsdag, fredag og lørdag begynder en vagt ca. kl. 17 og slutter ca. kl. 23.30. Onsdage er vagterne typisk fra kl. 18 til ca. kl. 22.30 eller 23.30, hvis der er jamsession. Derud over kan der være kortere vagter søndage og mandage til børne og baby-koncerter. Foto: Torben Christensen KODEKS Vi lægger vægt på at vores frivillige er ansvarlige, imødekommende og fleksible – og køber ind på præmissen, at vi er forskellige som mennesker og at vi spænder lige fra studerende, hen over travle erhvervsaktive og til aktive pensionister. Vi har en alkoholpolitik, som betyder, at der ikke må indtages alkohol under en vagt. Vi har også et adfærdskodeks, da vi går op i, at vores frivillige har det godt på Montmartre - se her . Foto: Stock JAZZ I VERDENSKLASSE Vi afholder to årlige sociale events, hvor frivillige og teamet bag Montmartre hygger og taler om husets fortsatte udvikling. Som frivillig har du også mulighed for at få fribilletter til koncerter, hvor der måtte være plads. Og du vil komme til at møde nogle af verdens bedste musikere og lytte til jazz i verdensklasse. Foto: torbenfoto@gmail.com Meld dig her Hvis du vil være en del af vores Montmartre-familie, så send en mail med relevante information om dig selv her .

Cæcilie Norby's Jazzy Xmas Tickets Årets traditionsrige julekoncert med hele Danmarks store jazz-diva Når julestemningen sænker sig over København i december, er der især én elsket musikalsk tradition, som rigtig mange ser frem til: Cæcilie Norbys årlige julekoncert på Jazzhus Montmartre. Cæcilie Norbys julekoncerter samler publikum til en fejring af en lang række julemelodier, hvor nærvær og improvisation er i højsædet – skabt af fire topmusikere, der hver især hører til blandt Europas absolutte elite. Cæcilie Norby er internationalt anerkendt for sin store personlige stemme og sit kunstneriske mod. Som den første skandinaviske artist fik hun pladekontrakt med det legendariske Blue Note Records, hvor fire roste solo-albums var med til at cementere hendes internationale gennembrud. Hun har siden optrådt på verdens førende jazzscener og samarbejdet med en lang række af genrens største navne, fra NHØP, Curtis Stigers, Ray Brown, Dianne Reeves, Kurt Elling og John Scofield til talrige big bands. For sit kunstneriske virke og sin kompromisløse musikalske integritet har hun – som den eneste jazzmusiker – modtaget IFPI's DMA Ærespris. Ved hendes side til Montmartres julekoncerter står tre musikere i verdensklasse: 🎸 Ulf Wakenius – den legendariske svenske guitarist, kendt fra Oscar Peterson Quartet og et utal af internationale samarbejder. 🎻 Lars Danielsson – en af Europas mest toneangivende bassister, cellister og komponister. 🥁 Magnus Öström – den prisbelønnede trommeslager fra Esbjörn Svenssons banebrydende trio e.s.t., hvis indflydelse på moderne europæisk jazz stadig mærkes verden over. Sammen skaber de fire en koncertoplevelse på Montmartre, hvor virtuositet, spontanitet og spilleglæde går hånd i hånd. Med plads til både eftertænksomhed, humor og musikalske overraskelser bevæger repertoiret sig frit mellem egne kompositioner, personlige fortolkninger og stemningsfulde vinter- og julesange – alt leveret med den nerve og elegance, som har gjort julekoncerterne på Montmartre til en tilbagevendende publikumsfavorit. En juletradition i international særklasse. Line-up Cæcilie Norby - Vocals Ulf Wakenius Guitar Lars Danielsson - Bass Magnus Öströn - Drums 🇬🇧 ENGLISH: When the Christmas spirit descends on Copenhagen in December, there is one beloved musical tradition in particular that many look forward to: Cæcilie Norby's annual Christmas concert at Jazzhus Montmartre. Cæcilie Norby's Christmas concerts bring together the audience for a celebration of a wide range of Christmas melodies, where presence and improvisation are paramount – created by four top musicians, each of whom is among Europe's absolute elite. Cæcilie Norby is internationally recognized for her great personal voice and her artistic courage. As the first Scandinavian artist, she received a recording contract with the legendary Blue Note Records, where four acclaimed solo albums helped cement her international breakthrough. She has since performed on the world's leading jazz stages and collaborated with a wide range of the genre's biggest names, from NHØP, Curtis Stigers, Ray Brown, Dianne Reeves, Kurt Elling and John Scofield to numerous big bands. For her artistic work and uncompromising musical integrity, she has – as the only jazz musician – received IFPI's DMA Honorary Award. By her side at Montmartre's Christmas concerts are three world-class musicians: 🎸 Ulf Wakenius – the legendary Swedish guitarist, known from the Oscar Peterson Quartet and countless international collaborations. 🎻 Lars Danielsson – one of Europe's most influential bassists, cellists and composers. 🥁 Magnus Öström – the award-winning drummer from Esbjörn Svensson's groundbreaking trio e.s.t., whose influence on modern European jazz is still felt worldwide. Together, the four create a concert experience at Montmartre where virtuosity, spontaneity and joy of playing go hand in hand. With room for both thoughtfulness, humor and musical surprises, the repertoire moves freely between own compositions, personal interpretations and atmospheric winter and Christmas songs – all delivered with the nerve and elegance that has made the Christmas concerts at Montmartre a recurring audience favorite. A Christmas tradition in an international class. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Jakob Dinesen & Albert Sanz Quartet Tickets Spansk piano-passion møder charmerende dansk tenorsax Hvilken slags jazz spiller de? Oplev en aften med to lyriske og medrivende stemmer i europæisk jazz, når den svingende danske tenorsaxofonist Jakob Dinesen møder den passionerede spanske pianist Albert Sanz. Dinesens varme, luftige saxofon-tone og Sanz’ harmonisk rige klaverspil skaber en atmosfære af "slow flow" – en rejse gennem det passionerede, intime og storslåede. Hvad skal jeg vide om dem? Jakob Dinesen er en institution i dansk jazz. Han er kendt for sin store alsidighed og har gennem årtier boltret sig i alt fra fusionsjazz med Once Around the Park til dybt svingende jazz med internationale ikoner som trommeslageren Jeff ”Tain” Watts. Dinesen har modtaget adskillige priser, herunder adskillige Danish Music Awards for årets jazzudgivelse. Albert Sanz er en af Spaniens mest profilerede pianister og komponister. Han har en særlig evne til at integrere brasilianske rytmer og klassiske harmonier i sit jazzsprog. Sanz har turneret og indspillet med store navne som Javier Colina og Silvia Pérez Cruz og underviser i dag også på det prestigefyldte Berklee College of Music i Valencia. Med sig har de fænomenalt følgeskab af Felix Moseholm på bas og Martin Maretti Andersen på trommer. Hvad siger anmelderne? "Hans nye album Slow Flow præsenterer Dinesens drøm om en bedre verden... tager os med på en drømmende rejse"- P8 Jazz. Line-up Jakob Dinesen saxophone Albert Sanz piano Felix Moseholm bass Martin Maretti Andersen drums 🇬🇧 ENGLISH: What kind of jazz do they play? Experience an evening with two lyrical and captivating voices in European jazz when the swinging Danish tenor saxophonist Jakob Dinesen meets the passionate Spanish pianist Albert Sanz. Dinesen's warm, airy saxophone tone and Sanz's harmonically rich piano playing create an atmosphere of "slow flow" - a journey through the passionate, intimate and magnificent. What should I know about them? Jakob Dinesen is an institution in Danish jazz. He is known for his great versatility and has dabbled in everything from fusion jazz with Once Around the Park to deeply swinging jazz with international icons such as drummer Jeff "Tain" Watts for decades. Dinesen has received several awards, including several Danish Music Awards for jazz release of the year. Albert Sanz is one of Spain's most profiled pianists and composers. He has a special ability to integrate Brazilian rhythms and classical harmonies into his jazz language. Sanz has toured and recorded with big names like Javier Colina and Silvia Pérez Cruz and currently teaches at the prestigious Berklee College of Music in Valencia. They are joined by the phenomenal support of Felix Moseholm on bass and Martin Maretti Andersen on drums. What do the reviews say? "His new album Slow Flow presents Dinesen's dream of a better world... taking us on a dreamy journey" - P8 Jazz. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Familiekoncert med Malene Kjærgård (1-6 år) Tickets Musiksanseriet spiller op til sang og dans for hele familien Målgruppe: 1–6 år (Større børn og babyer er velkomne, hvis de kan indgå på de yngstes præmisser) Varighed: ca. 50 min. Musiksanseriets familiekoncert er for dig, der ønsker at give dit barn en nærværende og legende koncertoplevelse i rolige, børnevenlige rammer. For de yngste børn hænger musik, sansning og motorisk udfoldelse tæt sammen. Barnet oplever musik med hele kroppen, og når sanserne aktiveres, mens musikken spiller, styrkes både den motoriske, sproglige og kognitive udvikling. Musik og sansning smelter derfor naturligt sammen i koncerten, hvor I møder børneblues, lækre ørehængere og råswingende dansehits. Malene Kjærgårds varme, smukke stemme og bandets stemningsfulde sammenspil fylder rummet med legende melodier, inviterende rytmer og musikalsk nærvær. Gulvet er ryddet, så der er plads til at danse, svinge og snurre – og til at dele en sanselig stund med bl.a. tørklæder og rasleæg. Musiksanseriet modtog i 2023 Danish Music Awards Jazz ”Børnejazzprisen”, og samme år blev Malene Kjærgård nomineret til Carl Prisen som ”Årets komponist – børnemusik”. Musiksanseriet har udgivet fire albums og en jule-EP med mere end 10 millioner streams, spillet et væld af koncerter over hele landet og opbygget et stærkt musikalsk univers for børn og deres voksne – bl.a. via Musiksanseriets Instagramprofil med over 25.000 følgere. Flotte tal – men vigtigst af alt: Musikken har fundet vej ind i mange børns og voksnes liv. Line-up Malene Kjærgård – vokal Calle Brickman – klaver Tobias Dall – kontrabas Victor Dybbroe – percussion 🇬🇧 ENGLISH: Target group: 1–6 years (Older children and babies are welcome if they can participate on the terms of the youngest) Duration: approx. 50 min. The Musiksanseriet family concert is for you who want to give your child a present and playful concert experience in a calm, child-friendly setting. For the youngest children, music, sensation and motor development are closely linked. The child experiences music with his whole body, and when the senses are activated while the music is playing, both motor, linguistic and cognitive development are strengthened. Music and sensation therefore naturally merge in the concert, where you will encounter children's blues, delicious ear-catching tunes and wildly swinging dance hits. Malene Kjærgård's warm, beautiful voice and the band's atmospheric interplay fill the room with playful melodies, inviting rhythms and musical presence. The floor is cleared, so there is room to dance, swing and spin - and to share a sensual moment with, among other things, scarves and rattle eggs. In 2023, Musiksanseriet received the Danish Music Awards Jazz “Children’s Jazz Award”, and in the same year Malene Kjærgård was nominated for the Carl Prize as “Composer of the Year – Children’s Music”. Musiksanseriet has released four albums and a Christmas EP with more than 10 million streams, played a multitude of concerts all over the country and built a strong musical universe for children and their adults – including via Musiksanseriet’s Instagram profile with over 25,000 followers. Great numbers – but most importantly: Music has found its way into the lives of many children and adults. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Yellowjackets' Russell Ferrante Trio Tickets Det sprudlende geni bag Yellowjackets giver ekslusiv intimkoncert med sin nye trio I Montmartres serie af intim-koncerter med jazz-giganter, præsenterer vi den sprudlende amerikanske musikinnovator og pianist Russel Ferrante, der anses som en af pionererne af nyere jazz, bl.a. som frontfigur for bandet Yellowjackets. Hvilken slags jazz spiller de? Som drivkraft bag det legendariske fusionsband Yellowjackets, har Ferrante i årtier defineret lyden af moderne, sofistikeret jazz. Denne aften spiller han på Montmartre med sin nye trio og søger spændende nye steder hen i jazzens landskab i forhold til lyden fra Yellowjackets. Trioen skaber en blanding af spændende harmonier, smukke melodier og et særligt rytmisk drive, der altid har været Ferrantes varemærke. Hvad skal jeg vide om dem? Russell Ferrante er en sand institution i moderne jazzhistorie. Yellowjackets har hentet gentagende Grammy-priser fra i alt 17 nomineringer gennem 40 år. Ferrante har gennem sin lange karriere delt scene og indspillet med giganter som Joni Mitchell, Bobby McFerrin, Brenda Russell og Robben Ford. Med i sin nye trio har han Michael Valerio som er en af den amerikanske vestkysts mest efterspurgte bassister samt trommeslageren Steve Schaeffer, der foruden en lang jazzkarriere er en efterspurgt studiemusiker. Hvad siger anmelderne? "En af de mest indflydelsesrige pianister og komponister i sin generation. Russell Ferrante formår at skabe et univers, der er både intellektuelt stimulerende og følelsesmæssigt mættet." — JazzTimes "Selv uden for Yellowjackets-rammen bevarer Ferrante sin unikke evne til at fortælle historier gennem sine tangenter. Det er jazz af højeste internationale karat." — The Guardian Line-up Russell Ferrante - Keys Michael Valerio - Bass Steve Schaeffer – Drums 🇬🇧 ENGLISH: In Montmartre's series of intimate concerts with jazz giants, we present the exuberant American music innovator Russel Ferrante, who is considered one of the pioneers of modern jazz, including as the frontman of the band Yellowjackets. What kind of jazz do they play? As the driving force behind the legendary fusion band Yellowjackets, Ferrante has defined the sound of modern, sophisticated jazz for decades. This evening he plays at Montmartre with his new trio and seeks exciting new places in the jazz landscape in relation to the sound of the Yellowjackets. The trio creates a mixture of exciting harmonies, beautiful melodies and a special rhythmic drive that has always been Ferrante's trademark. What should I know about them? Russell Ferrante is an institution in jazz history. The Yellowjackets have collected repeated Grammy awards from a total of 17 nominations over 40 years. Throughout his long career, Ferrante has shared the stage and recorded with giants such as Joni Mitchell, Bobby McFerrin, Brenda Russell and Robben Ford. His new trio includes Michael Valerio, one of the most sought-after bassists on the American West Coast, and drummer Steve Schaeffer, who, in addition to a long jazz career, is a sought-after studio musician. What do the critics say? "One of the most influential pianists and composers of his generation, Russell Ferrante manages to create a universe that is both intellectually stimulating and emotionally saturated." — JazzTimes "Even outside the Yellowjackets framework, Ferrante retains his unique ability to tell stories through his keys. This is jazz of the highest international caliber." — The Guardian Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Babykoncert med Malene Kjærgårds Musiksanseriet (0-1 år) Tickets Prisvindende musik for babyer på 2-12 mdr. og deres voksne Målgruppe: 2–12 mdr. (Aldersgrænsen bedes venligst respekteret) Varighed: ca. 45 min. Musiksanseriets babykoncert er skabt særligt til babyer under ét år – og til dig, der ønsker at give dit barn sin allerførste koncertoplevelse i rolige, nære og babyvenlige rammer. For de allermindste hænger musik, sansning og motorisk udfoldelse uløseligt sammen. Barnet sanser musik med hele kroppen, og når sanserne understøttes, mens musikken spiller, gives den motoriske, sproglige og kognitive udvikling de bedste vilkår. Musik og sansning smelter derfor naturligt sammen i koncerten, hvor I præsenteres for babyblues, lækre ørehængere og råswingende dansehits. Malene Kjærgårds varme, smukke stemme og Calle Brickmans stemningsfulde spil på det store flygel fylder rummet med nærvær og musikalsk magi. Gulvet er ryddet, så du kan skabe et trygt og hyggeligt rum sammen med din baby på jeres eget tæppe eller dyne. Her er plads til at synge, sanse, danse, svinge og snurre – og til at nyde en sanselig stund med bl.a. tørklæder og rasleæg. Musiksanseriet modtog i 2023 Danish Music Awards Jazz ”Børnejazzprisen”, og samme år blev Malene Kjærgård nomineret til Carl Prisen som ”Årets komponist – børnemusik”. Musiksanseriet har udgivet fire albums og en jule-EP med mere end 10 millioner streams, spillet et væld af koncerter over hele landet og opbygget et stærkt musikalsk univers for børn og deres voksne – bl.a. via Musiksanseriets Instagramprofil med over 25.000 følgere. Tal, der er flotte – men vigtigst af alt: Musikken har fundet vej ind i mange børns og voksnes liv. Praktisk information: • Barnevogne kan parkeres på gaden foran Montmartre. • Medbring gerne et babytæppe eller en dyne, så du og din baby kan lege og være sammen på gulvet. Line-up Malene Kjærgård - vocal Calle Brickman - klaver 🇬🇧 ENGLISH: Target group: 2–12 months (It is important to respect the age limit) Duration: approx. 45 min. Musiksanseriet's maternity concert is created especially for babies under one year old - and for those who want to give your child their very first concert experience in a calm, close and baby-friendly setting. For the very little ones, music, sensation and motor development are inextricably linked. The child senses music with their whole body, and when the senses are supported while the music is playing, the motor, language and cognitive development are given the best conditions. Music and sensation therefore naturally merge in the concert, where you are presented with baby blues, delicious ear-catching tunes and wildly swinging dance hits. Malene Kjærgård's warm, beautiful voice and Calle Brickman's atmospheric playing on the grand piano fill the room with presence and musical magic. The floor is cleared so that you can create a safe and cozy space together with your baby on your own blanket or duvet. Here is room to sing, feel, dance, swing and spin – and to enjoy a sensual moment with, among other things, scarves and rattling eggs. In 2023, Musiksanseriet received the Danish Music Awards Jazz “Children's Jazz Award”, and in the same year Malene Kjærgård was nominated for the Carl Prize as “Composer of the Year – Children's Music”. Musiksanseriet has released four albums and a Christmas EP with more than 10 million streams, played a multitude of concerts all over the country and built a strong musical universe for children and their adults – including via Musiksanseriet's Instagram profile with over 25,000 followers. Numbers that are great – but most importantly: Music has found its way into the lives of many children and adults. Practical information: • Strollers can be parked on the street in front of Montmartre. • Please bring a baby blanket or duvet so that you and your baby can play and be together on the floor. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

MUSViT Tickets Den prisvindende fornyende gruppe vender tilbage efter ny albumudgivelse Hvilken slags musik spiller de? Gruppen MUSViT formår på nyskabende vis at kombinere hiphop med New Yorker-jazz, men iblander ubesværet dansksproget og nordisk jazz samt mere vildere freejazz-inspiration. Det er sprudlende og nærværende øjeblikskunst, hvor ro og uro, humor og alvor flettes sammen til et modigt og medrivende live-udtryk. Hvad skal jeg vide om dem? MUSViT er en af de mest omtalte, friske og spændende nye stemmer på den nordiske jazzscene. Den dansk-svenske kvartet træf hinanden på Skurups Folkhögskola i Skåne og siden tog karrieren fart. De vandt JazzDanmarks "Jazzkonkurrencen" i 2024 på et udsolgt Jazzhus Montmartre og blev kåret som "Årets Nye Jazznavn" ved DMA Jazz 2025. Deres første EP "MUSViT" blev taget imod med store roser og de har netop udgivet deres første album "SUKKER". Hvad siger anmelderne? "Hos MUSViT er roen og uroen, humoren og alvoren ikke modsætningsfyldte, men sameksisterende og forstærkende for helheden. Derfor er MUSViT en dejlig livsbekræftende oplevelse i en tid med så megen mislyd." — Mads Kornum, AllThat.dk "Den dansk-svenske kvartet (...) bevæger sig i et åbent felt mellem moderne jazz, rap, pop og dansksprogede tekster — på én gang melankolsk, vægtet og funky." — Copenhagen Jazz Festival / Jazz.dk BEMÆRK: Der er primært STÅPLADSER til vores uformelle onsdags-koncerter og jam-sessions. Der er få siddepladser langs bænkene i siderne, så hvis det er vigtigt for dig at sidde, så kom i god tid. Vi kan ikke garantere siddepladser. Line-up Ronja Rose Andersson - Vocals, Alt Saxophone, Synths Teis Ortved - Tenor Saxophone Jacob Tjernström - Bass Adam Lorentzi - Drums 🇬🇧 ENGLISH: What kind of music do they play? The group MUSViT manages to innovatively combine hip hop with New Yorker jazz, but effortlessly mixes Danish-language and Nordic jazz as well as wilder free jazz inspiration. It is exuberant and present art of the moment, where calm and unrest, humor and seriousness are intertwined into a brave and captivating live expression. What should I know about them? MUSViT is one of the most talked about, fresh and exciting new voices on the Nordic jazz scene. The Danish-Swedish quartet met each other at Skurup's Folkhögskola in Skåne and since then their career has taken off. They won JazzDanmark's "Jazz Competition" in 2024 at a sold-out Jazzhus Montmartre and were named "New Jazz Name of the Year" at DMA Jazz 2025. Their first EP "MUSViT" was received with great praise and they have just released their first album "SUKKER". What do the critics say? "At MUSViT, calm and unrest, humor and seriousness are not contradictory, but coexist and reinforce the whole. That is why MUSViT is a wonderful life-affirming experience in a time with so much discord." — Mads Kornum, AllThat.dk "The Danish-Swedish quartet (...) moves in an open field between modern jazz, rap, pop and Danish-language lyrics — at once melancholic, weighty and funky." — Copenhagen Jazz Festival / Jazz.dk NOTE: Our informal Wednesday concerts and jam sessions are primarily STANDING. There are limited seats along the benches on the sides, so if seating is important to you, please arrive early. We cannot guarantee seating. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .