Search this site

BAUN 6 Tickets Soul og jazz møder hinanden i denne skønne sekstet Hvad skal jeg vide om dem? Bag navnet gemmer sig sanger, pianist og komponisten Søren Baun. Han er herhjemme kendt som en alsidig og stilsikker musiker, der bygger bro mellem genrer. Internationalt har han været placeret på Amazons hitliste i selskab med Gregory Porter og José James. Han har desuden markeret sig stærkt med egne udgivelser og projekter samt udsolgte koncertsale. Med sig på Montmartre medbringer han sin danske all-stars sekstet bestående af Søren Heller (guitar), Jesper Riis (trompet), Thomas Edinger (saxofon), Morten Ankarfeldt (bas) og Rasmus Lund (trommer) Hvilken slags musik spiller de? Det er sange med melodisk spændstighed og kærlige tekster, der afspejler livet for en mand i Søren Bauns alder, som har lyttet lige meget til The Beatles, Earth Wind & Fire, Bill Withers og Ella Fitzgerald. På elegant facon formår BAUN at smelte jazzens improvisation sammen med soul-musikkens dybe følelse og varme grooves. Derudover kan publikum klart forvente stænk af funk og brazil. Hvad siger anmelderne? "Søren Baun har en af de mest overbevisende soul-jazz-stemmer herhjemme. Hans sange har et internationalt snit, der rækker langt ud over landets grænser." — Jazz Special "Baun formår at forene det sofistikerede jazz-klaver med en dyb, medrivende soul-følelse. Det swinger og rører på én og samme tid." — Side 33 Line-up Søren Baun - Keys, vocals Søren Heller - Guitar, choir Jesper Riis - Trumpet Thomas Edinger - Saxophone Morten Ankarfeldt - Bass, choir Rasmus Lund - Drums 🇬🇧 ENGLISH: What should I know about them? Behind the name is the singer, pianist and composer Søren Baun. He is known in Denmark as a versatile and stylish musician who bridges genres. Internationally, he has been placed on Amazon's hit list in the company of Gregory Porter and José James. He has also made a strong mark with his own releases and projects as well as sold-out concert halls. With him on Montmartre, he brings his Danish all-star sextet consisting of Søren Heller (guitar), Jesper Riis (trumpet), Thomas Edinger (saxophone), Morten Ankarfeldt (bass) and Rasmus Lund (drums). What kind of music do they play? These are songs with melodic flexibility and loving lyrics that reflect the life of a man of Søren Baun's age, who has listened equally to The Beatles, Earth Wind & Fire, Bill Withers and Ella Fitzgerald. In an elegant way, BAUN manages to fuse the improvisation of jazz with the deep emotion and warm grooves of soul music. In addition, the audience can clearly expect splashes of funk and Brazilian. What do the reviewers say? "Søren Baun has one of the most convincing soul-jazz voices in Denmark. His songs have an international touch that reaches far beyond the country's borders." — Jazz Special "Baun manages to unite sophisticated jazz piano with a deep, captivating soul feeling. It swings and moves at the same time." — Page 33 Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Jan Lundgren / Hannah Svensson / Mattias Svensson - Nordic Christmas Tickets Tre stjerner i verdensklasse fra Hinsidan hylder den nordiske jul i højt humør Hvad skal jeg forvente? Glæd dig til en helt særlig aften med masser af varm og hyggelig nordisk julestemning sammen med tre fænomenale svenske jazzstjerner. Når Sveriges store berømte jazzpianist Jan Lundgren er involveret, ved man, at stilen bygger videre på den smukke lyriske tradition som Jan Johansson grundlagde. Lundgren har som sin forgænger en umiskendelig nordisk tone. Denne aften kan du opleve både ballader, swing, scatsang og højt humør, når trioen folder sig ud. Hannah Svenssons varme og nærværende stemme møder Lundgrens lyriske klaverspil og Svenssons stærke bund i et festligt og rørende samspil. Hvad skal jeg vide om dem? Jan Lundgren regnes for en af Sveriges mest kendte og internationalt anerkendte jazzpianister. Han rejser over 100 dage om året verden rundt, og optræder på klodens største scener. Ligesom han har indspillet talrige storsælgende plader. Ydermere er han kunstnerisk leder af både Ystad Sweden Jazz Festival og os - ja, Jazzhus Montmartre her i København. Hannah Svensson er datter af ingen ringere end den store svenske jazzguitarist Ewan Svensson, så hun er vokset op med jazzen helt tæt på. Hun debuterede i 2006, og har siden etableret sig som en af Sveriges mest hyldede og hjertevarme jazzsangerinder med fem soloalbums bag sig. Privat danner hun par med netop Lundgren, og har for nylig født parrets første barn, Lili, så det bliver i jazzfamilien denne aften. Mattias Svensson regnes for en af Sveriges bedst svingende bassister, der har spillet i Jan Lundgrens trio siden midten af 1990'erne. Blandt de mange plader han medvirker på er netop hyldesten til den legendariske Jan Johansson – manden bag "Jazz på Svenska". Hvad skriver anmelderne? "Jan Lundgren skaber romantiske mesterværker og er blødere på flyglet end boblende champagne." - Phillip Woolever, All About Jazz. "Hannah Svensson fraserer med engagerende intimitet. Hun har en magnetisk scenetilstedeværelse" - Jazz Journal. Line-up Hannah Svensson, vocals Jan Lundgren, piano Mattias Svensson, bass 🇬🇧 ENGLISH: What should I expect? Look forward to a very special evening with lots of warm and cozy Nordic Christmas atmosphere together with three phenomenal Swedish jazz stars. When Sweden's great famous jazz pianist Jan Lundgren is involved, you know that the style builds on the beautiful lyrical tradition that Jan Johansson founded. Lundgren, like his predecessor, has an unmistakable Nordic tone. This evening will offer ballads, swing, scat singing and high spirits. Hannah Svensson's warm and present voice meets Lundgren's lyrical piano playing and Svensson's strong base in a festive and moving interplay. What should I know about them? Jan Lundgren is considered one of Sweden's most well-known and internationally recognized jazz pianists. He travels over 100 days a year around the world, and has performed on the world's largest stages. He has also recorded numerous best-selling records. Furthermore, he is the artistic director of both the Ystad Sweden Jazz Festival and us - yes, Jazzhus Montmartre here in Copenhagen. Hannah Svensson is the daughter of none other than the great Swedish jazz guitarist Ewan Svensson, so she grew up with jazz very close to her. She debuted in 2006 and has since established herself as one of Sweden's most acclaimed and warm-hearted jazz singers with five solo albums under her belt. In private, she is paired with Lundgren, and has recently given birth to the couple's first child, Lilli, so it will be in the jazz family tonight. Mattias Svensson is also considered one of Sweden's best swinging bassists, having played in Jan Lundgren's trio since the mid-1990s. Among the many records he has appeared on is the tribute to the legendary Jan Johansson – the man behind "Jazz på Svenska". What do the reviewers say? "Jan Lundgren creates romantic masterpieces and is softer on the piano than bubbly champagne." - Phillip Woolever, All About Jazz. "Hannah Svensson phrasing with engaging intimacy. She has a magnetic stage presence" - Jazz Journal. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Abekejser Tickets En eksplosion af Ghetto-jazz og nye futuristiske beats Hvilken slags musik spiller de? Abekejser blander hiphoppens tunge rytmer med jazzens fine harmonier og nuancer. Inspirationen hentes fra nær og fjern og kodes sammen i en farverig junglemaskine. Bandet leverer en urban cocktail af jazz, beats og elektronika, hvor ingen musikalske dogmer er sikre, når de først går på scenen. Kraftige hiphop-beats møder bidende synth-lyde, ambiente rockguitarer og en fyldig bas. Hvad skal jeg vide om dem? Bandet opstod i det aarhusianske musikmiljø omkring Det Jyske Musikkonservatorium. De fik i 2019 deres gennebrud med albummet 'Floating Through the Universe' og slog sig dermed fast som et band, der tør gå egne veje. De har været nomineret flere gange til DMA Jazz og har spillet på store festivaler i både ind- og udland. Af flere er de ofte sammenlignet med internationale navne som Snarky Puppy. Hvad siger anmelderne? "Abekejser er lyden af jazz, der har fået et elektrisk stød. Det er modigt, det er ungt, og det svinger på en måde, man sjældent hører herhjemme." — Jazz Special "De formår at gøre det komplekse fuldstændig tilgængeligt. Det er som om J Dilla og Herbie Hancock har mødtes i en aarhusiansk kælder for at lave en fest." — Gaffa BEMÆRK: Der er primært STÅPLADSER til vores uformelle onsdags-koncerter og jam-sessions. Der er få siddepladser langs bænkene i siderne, så hvis det er vigtigt for dig at sidde, så kom i god tid. Vi kan ikke garantere siddepladser. Line-up Jeppe Lavsen - Guitar Jon Døssing Bendixen - Keys Adrian Christensen - Bass Frederik Bülow - Drums 🇬🇧 ENGLISH: What kind of music do they play? Abekejser mixes the heavy rhythms of hip hop with the fine harmonies and nuances of jazz. Inspiration is drawn from near and far and coded together in a colorful jungle machine. The band delivers an urban cocktail of jazz, beats and electronica, where no musical dogmas are certain, when they first take the stage. Powerful hip hop beats meet biting synth sounds, ambient rock guitars and a rich bass. What should I know about them? The band originated in the Aarhus music community around the Royal Academy of Music. They had their breakthrough in 2019 with the album 'Floating Through the Universe' and thus established themselves as a band that dares to go their own way. They have been nominated several times for DMA Jazz and have played at major festivals both at home and abroad. They are often compared by several to international names such as Snarky Puppy. What do the critics say? "Abekeser is the sound of jazz that has been electrocuted. It's brave, it's young, and it swings in a way that you rarely hear here." — Jazz Special "They manage to make the complex completely accessible. It's as if J Dilla and Herbie Hancock have met in an Aarhus basement to throw a party." — Gaffa NOTE: There is MAINLY standing room for this Wednesday concert and the subsequent jam session. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Jam Session: Holst / Fjeldsted / Lundeqvist Tickets Gratis adgang i døren. Alt kan ske til jam på Montmartre. Siden 1959 har Jazzhus Montmartre været centrum for mange fantastiske jam-sessions. Aftenen kickstartes af vores jam-trio, men derud over ved man aldrig, hvilke musikere, der dukker op og har lyst til at deltage. Blandt de stjerner, der spontant er dukket op i døren og er gået på scenen siden Montmartres genåbning i 2010 er bl.a. Stevie Wonder, stjerne-vokalisterne Macy Gray og Charenee Wade samt top kunstnere som Ambrose Akinmusire, Thomas Morgan, Vanja Santos, Chris Potter, Bobby Watson, Pierre Bousaget, Johnathan Blake, Rodney Green, Christian Sands, Kenny Werner, David Bryant, George Garzone, Jorge Rossy, Doug Raney, Billy Hart, Lee Pearson, Greg Hutchinson, Eric Harland, Dave Kikoski, David Sanchez, Diego Figueiredo og mange flere. Du finder jam-session på Montmartre udvalgte onsdage i vores forårs- og efterårssæson, samt otte dage under Copenhagen Jazz Festival i juli. BEMÆRK: Der er primært ståpladser til vores onsdags-koncerter og jam-sessions, så kom i god tid, hvis du ønsker at sidde (overvej at købe en billet, så du er sikret adgang ved kø). Det er gratis i døren at komme ind til jam på Montmartre, hvis der er plads. Hvis du vil være sikker på adgang kan du købe en billet på forhånd via vores hjemmesiden. Dørene åbner kl. 21.30. Line-up Henrik Holst - Drums Anders Fjeldsted - Bass Sven Erik Lundeqvist - Piano 🇬🇧 ENGLISH: "Since 1959, Jazzhus Montmartre has been the center of many fantastic jam sessions. The evening is kick-started by our jam trio, but beyond that, you never know which musicians will show up and want to participate. Anything can happen. Since 1959, Jazzhus Montmartre has been the center of many fantastic jam sessions. Among the stars who have spontaneously appeared in the door and taken to the stage since Montmartre's reopening in 2010 are Stevie Wonder, star vocalists Macy Gray and Charenee Wade, as well as top artists such as Ambrose Akinmusire, Thomas Morgan, Vanja Santos, Chris Potter, Bobby Watson, Pierre Bousaget, Johnathan Blake, Rodney Green, Christian Sands, Kenny Werner, David Bryant, George Garzone, Jorge Rossy, Doug Raney, Billy Hart, Lee Pearson, Greg Hutchinson, Eric Harland, Dave Kikoski, David Sanchez, Diego Figueiredo and many more. You will find jam sessions at Montmartre on selected Wednesdays during our spring and autumn seasons, as well as during the Copenhagen Jazz Festival in July. NOTE: There is primarily standing room for our Wednesday concerts and jam sessions, so arrive early. Doors open approx. 9:30 PM. Admission to jam sessions at Montmartre is free at the door as long as there is space. If you want to be sure of access from the start and before the free line, you may consider purchasing a ticket in advance via our website." Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Coltrane at 100 - Cph. Jazz Experience feat. Jesper Riis Tickets En hyldest til saxgiganten "Trane"' med trompetisten Jesper Riis som særlig gæst I 2026 ville saxofon-giganten John Coltrane være fyldt 100 år. Selvom han gik bort alt for tidligt i en alder af blot 40 år, står hans eftermæle i dag som en åndelig og musikalsk søjle, der rækker langt ud over jazzens grænser. Hans modale hovedværk, A Love Supreme, er anerkendt i dag som et af de vigtigste kulturelle monumenter i det 20. århundrede. I den anledning hylder kvartetten Copenhagen Jazz Experience den musikalske stjerne. Hvilken slags jazz spiller de? Foruden sange fra det velkendte Coltrane-repertoire vil gruppen give deres fortolkning af den intense og søgende energi, som gjorde "Trane" til et verdensfænomen. Jazzen er som Coletrane moderne, modal og søgende med kraftfulde improvisationer, der spænder fra intime ballader til de monumentale kraftstykker. Hvad skal jeg vide om dem? Copenhagen Jazz Experience er et musikerkollektiv bestående af nogle af Københavns mest rutinerede og roste jazzmusikere. De har alle har spillet med en lang perlerække af internationale jazzstjerner og er stærkt efterspurgte. De er kendt for at være garant for en ægte og levende stemning, hvor intet er forudsigeligt, og alt kan ske i nuet. Jesper Riis er en af Danmarks førende trompetister, arrangører og komponister, særligt anerkendt for sit arbejde med big bands og store ensembler. Som chefdirigent for The Orchestra og som komponist for DR Big Band har han skabt et sofistikeret og moderne udtryk for orkesterjazz. Riis har en sjælden evne til at kombinere teknisk komposition med en dyb jazzfølelse, hvilket har ført til samarbejder med stjerner som John Scofield. Hvad siger anmelderne? "Jesper Riis er en af de få musikere herhjemme, der formår at få et bigband til at lyde som én organisme. Han har en teknisk autoritet parret med en dyb forståelse for swingtraditionen." - Jazz Special "En magtdemonstration i kollektiv improvisation. Gruppen formår at skabe det dér sjældne rum, hvor tiden står stille, og musikken overtager alt." – Dagbladet Information Line-up Claus Waidtløw - Tenor saxophone Jesper Riis - Trumpet Jacob Christoffersen - Piano Daniel Franck - Bass Jeppe Gram - Drums 🇬🇧 ENGLISH: In 2026, saxophone giant John Coltrane would have turned 100. Although he passed away far too early at the age of just 40, his legacy stands today as a spiritual and musical pillar that reaches far beyond the boundaries of jazz. His modal masterpiece, A Love Supreme, is recognized today as one of the most important cultural monuments of the 20th century. On this occasion, the quartet Copenhagen Jazz Experience pays tribute to the musical star. What kind of jazz do they play? In addition to songs from the well-known Coltrane repertoire, the group will give their interpretation of the intense and searching energy that made "Trane" a world phenomenon. The jazz is, like Coltrane, modern, modal and searching with powerful improvisations that range from intimate ballads to monumental power pieces. What should I know about them? Copenhagen Jazz Experience is a musician collective consisting of some of Copenhagen's most experienced and acclaimed jazz musicians. They have all played with a long string of international jazz stars and are in great demand. They are known for being a guarantee of a genuine and lively atmosphere, where nothing is predictable, and everything can happen in the present. Jesper Riis is one of Denmark's leading trumpeters, arrangers and composers, particularly recognized for his work with big bands and large ensembles. As chief conductor of The Orchestra and as composer for the DR Big Band, he has created a sophisticated and modern expression of orchestral jazz. Riis has a rare ability to combine technical composition with a deep jazz feeling, which has led to collaborations with stars such as John Scofield. What do the reviewers say? "Jesper Riis is one of the few musicians in Denmark who manages to make a big band sound like a single organism. He has a technical authority paired with a deep understanding of the swing tradition." - Jazz Special "A demonstration of power in collective improvisation. The group manages to create that rare space where time stands still and the music takes over everything." – Dagbladet Information Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Jesper Løvdal Quartet Tickets Melodisk nysgerrighed møder dyb tradition i Jesper Løvdals fine kvartet Hvilken slags musik spiller de? Når saxofonisten Jesper Løvdal bringer sin kvartet til Montmartre, venter et dynamisk, nærværende og levende lydunivers. De spiller jazz, der både favner traditionen men også nysgerrigt rækker ud efter nye musikalske improvisationer. Løvdal og hans hold skaber en fortættet stemning, hvor musikalske samtaler opstår spontant i nuet. Hvad skal jeg vide om dem? Tenorsaxofonisten Jesper Løvdal er en af de mest alsidige og respekterede profiler på den danske jazzscene. Han er tillige formand for Ben Webster Fonden, og dermed en af de tunge kulturbærere i det danske jazzmiljø. Løvdal er især kendt for sin varme, lyriske tone og har gennem sin karriere samarbejdet med internationale kapaciteter som Lee Konitz og John Abercrombie. Hvad siger anmelderne? "Løvdal spiller med melodisk autoritet og følger hver en vending i de komplekse, men klare kompositioner. (...) Kærligheden til jazztraditionen skinner igennem." - Jakob Baekgaard, All About Jazz "Han er en saxofonist, der kan en masse (...) og formår at skabe numre, der står stærkt i samspillet. Man er garanteret en hyggelig aften i klubben – og man er garanteret, at alle er vel underholdt." - Anmeldelse, Allthat.dk Line-up Jesper Løvdal - Saxophones Mathias Landæus - Piano Graig Earle - Bass Nikolaj Bangsgaard - Drums 🇬🇧 ENGLISH: What kind of music do they play? When saxophonist Jesper Løvdal brings his quartet to Montmartre, a dynamic, present and living sound universe awaits. They play jazz that both embraces tradition but also curiously reaches out for new musical improvisations. Løvdal and his team create a condensed atmosphere where musical conversations arise spontaneously in the moment. What should I know about them? The tenor saxophonist Jesper Løvdal is one of the most versatile and respected profiles on the Danish jazz scene, and also chairman of the Ben Webster Foundation, and thus one of the heavy cultural carriers in the Danish jazz environment. Løvdal is particularly known for his warm, lyrical tone and throughout his career has collaborated with international talents such as Lee Konitz and John Abercrombie. What do the reviewers say? "Løvdal plays with melodic authority and follows every turn in the complex but clear compositions. (...) The love for the jazz tradition shines through." - Jakob Baekgaard, All About Jazz "He is a saxophonist who knows a lot (...) and manages to create numbers that stand strong in the interaction. You are guaranteed a pleasant evening in the club - and you are guaranteed that everyone is well entertained." - Review, Allthat.dk Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Chano Dominguez & Benjamin Koppel Quartet Tickets Spansk temperament møder nordisk overskud i et helt særligt samarbejde Hvad skal jeg forvente? Når den spanske pianostjerne Chano Domínguez forener kræfterne med den danske forrygende altsaxofonist Benjamin Koppel, kan publikum se frem til en aften fuld af lyrisk skønhed og autentisk musik. Samarbejdet bygger bro mellem den spansk-andalusiske musiktradition og den moderne nordiske jazzscene. Oplev glødende flamenco-jazz, med passionerede rytmer og rå nerve, som smelter sammen med jazzens harmonier og frie improvisation. Hvad skal jeg vide om dem? Chano Dominguez har en sprudlende karriere bag sig, der har budt på samarbejder med legender som Chick Corea, Joe Lovano og Wynton Marsalis. I 2012 blev han nomineret til en Grammy for sit album Flamenco Sketches, der udkom på Blue Note Records. Desuden har han undervist på Julliard School of Music i New York City, som regnes for en af verdens mest prestigefulde konservatorier. Benjamin Koppel er en sand multikunstner og musikalsk pioneer. Han har udgivet over 40 albums i eget navn og har som en af få danskerne for alvor slået sig igennem på den amarikanske jazzscene. Dette betyder at han jævnligt samarbejder med giganter som Kenny Werner, Johnathan Blake, Brian Blade, Joe Lovano og Jack DeJohnette, da han stadig levede. Dog fik han for alvor sit folkelige gennebrud herhjemme i 2022 som forfatter til den storsælgende roman "Annas sang". Hvad skriver anmelderne? "Chano Domínguez er en af de mest innovative og anerkendte musikere inden for moderne latin-jazz, der på genial vis forener flamencoens rytmiske ild med jazzens harmoniske frihed" - All About Jazz "Benjamin Koppel spiller med en overlegen teknisk kontrol og en smittende spilleglæde, der gør hver eneste improvisation levende og nærværende." - Ivan Rod, GAFFA Line-up Chano Dominguez - Piano Benjamin Koppel - Saxophone Yasser Pino - Bass Martin Maretti Andersen - Drums 🇬🇧 ENGLISH: What should I expect? When Spanish piano star Chano Domínguez joins forces with Danish alto saxophonist Benjamin Koppel, the audience can look forward to an evening full of lyrical beauty and authentic music. The collaboration bridges the gap between the Spanish-Andalusian musical tradition and the modern Nordic jazz scene. Experience glowing flamenco jazz, with passionate rhythms and raw nerve, which merge with jazz harmonies and free improvisation. What should I know about them? Chano Domínguez has an exuberant career behind him, which has featured collaborations with legends such as Chick Corea, Joe Lovano and Wynton Marsalis. In 2012, he was nominated for a Grammy for his album Flamenco Sketches, which was released on Blue Note Records. He has also taught at the Julliard School of Music in New York City, which is considered one of the world's most prestigious conservatories. Benjamin Koppel is a true multi-artist and musical pioneer. He has released over 40 albums under his own name and is one of the few Danes to really make a name for himself on the American jazz scene. This means that he regularly collaborates with giants such as Kenny Werner, Johnathan Blake, Brian Blade, Joe Lovano and Jack DeJohnette when he was still alive. However, he really got his breakthrough in Denmark in 2022 as the author of the best-selling novel "Annas sang". What do the reviewers say? "Chano Domínguez is one of the most innovative and recognized musicians in modern Latin jazz, who brilliantly combines the rhythmic fire of flamenco with the harmonic freedom of jazz" - All About Jazz "Benjamin Koppel plays with superior technical control and an infectious joy of playing that makes every improvisation alive and present." - Ivan Rod, GAFFA Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Sinne Eeg & Thomas Fonnesbæk Tickets Den store danske diva med sin virtuose bas-duo Hvad skal jeg vide om dem? Både Sinne Eeg og bassisten Thomas Fonnesbæk tilhører toppen af danske jazzmusikere, der har fået et internationalt gennembrud og turnerer verden over. Deres samarbejde går mange år tilbage og duoen udgav allerede i 2015 deres føres album sammen, “Eeg-Fonnesbæk”. Det er også blevet til en Danish Music Award for bedste "Vokaljazz Udgivelse". Sinne Eeg har over de seneste år skabt sig et stort navn fra Japan over Kina til USA. Som topnavn på festivaler, teatre og store events i hele verden, sætter hun Danmark på jazzens verdenskort. Oprindeligt fra Lemvig og uddannet på konservatoriet i Esbjerg holder Sinne Eeg dog allermest af spille intime koncerter i sit hjemland. Thomas Fonnesbæk har for længst markeret sig som en af Europas mest velspillende bassister. Som elev af Niels-Henning Ørsted Pedersen er han ofte førstevalg for internationale giganter, når de gæster Danmark. Med en moderne stil, der forener Jacos Pastorius med Ray Brown, spiller han med internationale topnavne som Christian Sands, Aaron Parks, Monty Alexander, Enrico Pieranunzi og Gregory Hutchinson. Hvilken slags jazz spiller de? Denne aften spiller duoen standarder fra The Great American Songbook samt originale kompositioner fra dem begge. Den smukke klang af Sinnes stemme matcher perfekt Fonnesbæks varme, levende og legende baslyd. De to musikere er kendt for at lytte opmærksomt og inspirere hinanden til at tage chancer. Spontanitet, kommunikation og fortolkning er essensen af disse to fantastiske kunstnere, som er lydhøre overfor hinandens mindste detaljer. Det de skaber sammen er ganske enkelt fortryllende. Hvad skriver anmelderne? "Sinne Eeg er en af de bedste jazzvokalister på den nuværende scene... Hun besidder en markant stemme med enestående intonation og kontrol." — C. Michael Bailey, All About Jazz "Thomas Fonnesbæk er en af landets absolut førende kontrabassister. Han har en fantastisk tone, et formidabelt overskud og en sjælden evne til at gøre bassen til et fuldt ud ligeværdigt soloinstrument." — Kjeld Frandsen, Berlingske Line-up Sinne Eeg - Vocals Thomas Fonnesbæk - Bass 🇬🇧 ENGLISH: What should I know about them? Both Sinne Eeg and bassist Thomas Fonnesbæk belong to the top of Danish jazz musicians who have had an international breakthrough and tour the world. Their collaboration goes back many years and in 2015 the duo released their first album together, “Eeg-Fonnesbæk”. It has also become a Danish Music Award for best "Vocal Jazz Release". Sinne Eeg has made a big name for herself in recent years from Japan to China to the USA. As a top name at festivals, theaters and major events all over the world, she puts Denmark on the world map of jazz. Originally from Lemvig and educated at the conservatory in Esbjerg, Sinne Eeg most enjoys playing intimate concerts in her home country. Thomas Fonnesbæk has long since made his mark as one of Europe's most well-playing bassists. As a student of Niels-Henning Ørsted Pedersen, he is often the first choice for international giants when they visit Denmark. With a modern style that unites Jacos Pastorius with Ray Brown, he plays with international top names such as Christian Sands, Aaron Parks, Monty Alexander, Enrico Pieranunzi and Gregory Hutchinson. What kind of jazz do they play? This evening the duo plays standards from The Great American Songbook as well as original compositions from both of them. The beautiful sound of Sinne's voice perfectly matches Fonnesbæk's warm, vibrant and playful bass sound. The two musicians are known for listening attentively and inspiring each other to take chances. Spontaneity, communication and interpretation are the essence of these two amazing artists, who are responsive to each other's smallest details. What you create together is simply enchanting. What do the critics say? "Sinne Eeg is one of the best jazz vocalists on the current scene... She possesses a distinctive voice with exceptional intonation and control." — C. Michael Bailey, All About Jazz "Thomas Fonnesbæk is one of the country's absolute leading double bassists. He has a fantastic tone, a formidable surplus and a rare ability to make the bass a fully equal solo instrument." — Kjeld Frandsen, Berlingske Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Bjarke Falgren & Paolo Russo Tickets En lidenskabelig duo spiller gribende og passioneret verdensmusik Hvilken slags jazz spiller de? Oplev en intens duo-koncert, når disse to musikere i verdensklasse skaber et fælles univers, hvor violinen og bandoneonen smelter sammen i en virtuos dialog. Deres musik spænder fra det dybe og følelsesladede til det eksplosivt livsbekræftende. Det er en smuk blanding af kammerjazz og middelhavs-temperament, som trækker tråde til både den argentinske tango, den nordiske spillemandstradition og jazzens improvisatoriske frihed. Hvad skal jeg vide om dem? Den danske violinist Bjarke Falgren blev i en ung alder nævnt af jazz-ikonet Svend Asmussen som sin arvtager og har modtaget adskillige priser, herunder hele fire Danish Music Awards. Falgren er kendt for sin utrolige teknik og sin evne til at få violinen til at synge i alle tænkelige genrer. Den eminente italienske multikunstner Paolo Russo har gjort Danmark til sin base og er i dag anerkendt som en af verdens førende bandoneon-spillere. Han løfte instrumentet ud over tangoens rammer og ind i både jazz og klassisk musik med stor succes. Hvad siger anmelderne? "Mødet mellem Falgren og Russo er som en samtale mellem to gamle venner, der taler et sprog, vi andre kun kan drømme om. Det er smukt, intenst og dybt originalt." — Jazz Special "Svend Asmussen tog ikke fejl: Falgren er en mester. Og i Paolo Russo har han fundet den perfekte legekammerat til at udforske musikkens yderkanter." — Dagbladet Information Line-up Bjarke Falgren - Violin Paolo Russo - Bandenon 🇬🇧 ENGLISH: What kind of jazz do they play? Experience an intense duo concert as these two world-class musicians create a shared universe where the violin and the bandoneon merge in a virtuoso dialogue. Their music ranges from the deep and emotional to the explosively life-affirming. It is a beautiful blend of chamber jazz and Mediterranean temperament, which draws threads from both the Argentine tango, the Nordic fiddle tradition and the improvisational freedom of jazz. What should I know about them? Danish violinist Bjarke Falgren was mentioned at a young age by jazz icon Svend Asmussen as his heir and has received several awards, including four Danish Music Awards. Falgren is known for his incredible technique and his ability to make the violin sing in all imaginable genres. The eminent Italian multi-artist Paolo Russo has made Denmark his base and is today recognized as one of the world's leading bandoneon players. He lifted the instrument beyond the confines of tango and into both jazz and classical music with great success. What do the reviewers say? "The meeting between Falgren and Russo is like a conversation between two old friends who speak a language the rest of us can only dream of. It is beautiful, intense and deeply original." — Jazz Special "Svend Asmussen was not wrong: Falgren is a master. And in Paolo Russo he has found the perfect playmate to explore the outer edges of music." — Dagbladet Information Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Jo Harrop Group - A Winter Love Affair Tickets Den London-baserede jazzsanger er tillbage på Montmartre efter udsolgte huse Hvilken slags musik spiller hun? Britiske Jo Harrop har i de senere år sunget sig helt op i den europæiske jazzelite. Hun er kendt for sin rige, røgfyldte mørke tone, sin fænomenale tekstformidling og sit tætte samarbejde med det prestigefyldte label Lateralize Records. Hun spænder fra det blues-inspirerede til et unikt musikalsk univers som er betagende og eftertænksomt. Hun kan opleves over to aftener på Montmartre under VinterJazz 2027. Hvad skal jeg vide om dem? Jo Harrop startede sin karriere som backingsanger og sidewoman for kunstnere som Enrique Iglesias og Niel Diamond m.fl, men flyttede til London i 2019. Her tog hendes solokarriere for alvor fart og fire album senere har hun for alvor fundet fodfæste i jazzen og alle dens facetter. Hendes seneste album ‘The Path Of A Tear’, blev indspillet af den legendartiske pladeproducer Lerry Klein, der bl.a. er kendt for sine samarbejder med Joni Mitchell, Madeleine Peyroux og Herbie Hancock. Med i hendes gruppe disse aftener er den engelske stjernepianist Paul Edis, samt vores hjemlige topmestere Torben Bjørnskov på bas og Kristian Leth på trommer. Hvad siger anmelderne? ‘Jo Harrop is a very fine jazz singer… delicious.. I believe her…’ - Iggy Pop "Harrop besidder en fremragende stemme, der er dybt forankret i den klassiske jazztradition, men samtidig helt sin egen. En tryllebindende optrædende." – The Times Line-up Jo Harrop - Vocals Paul Edis - Piano Torben Bjørnskov - Bass Kristian Leth - Drums 🇬🇧 ENGLISH: What kind of music does she play? British Jo Harrop has in recent years become a fixture in the European jazz elite. She is known for her rich, dark tone, her phenomenal lyrical delivery and a close collaboration with the prestigious label Lateralize Records. She ranges from blues-inspired jazz to a unique musical universe that is breathtaking and thoughtful. What should I know about them? Jo Harrop started her career as a backing singer and sidewoman for artists such as Enrique Iglesias and Niel Diamond, among others, but moved to London in 2019. Here her solo career really took off and four albums later she has really gained a foothold in jazz with all its facets. Her latest album ‘The Path Of A Tear’ was recorded by the legendary record producer Lerry Klein, who is known for his collaborations with Joni Mitchell, Madeleine Peyroux and Herbie Hancock. Her group these evenings includes the English star pianist Paul Edis, as well as our domestic top masters Torben Bjørnskov on bass and Kristian Leth on drums. What do the critics say? ‘Jo Harrop is a very fine jazz singer… delicious.. I believe her…’ - Iggy Pop "Harrop possesses an excellent voice, deeply rooted in the classic jazz tradition, but at the same time completely her own. A spellbinding performer." – The Times Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Vinterjazz Jam Session 24/2 Tickets Gratis adgang i døren. Medbring dit instrument. Alt kan ske til jam på Montmartre. Fem onsdage i træk gennem Vinterjazz Festivalen 2027 er der jam session på Jazzhus Montmartre med gratis adgang i døren - men mulighed for at sikre sig plads ved at købe en billet på forhånd. Siden 1959 har Jazzhus Montmartre været centrum for mange fantastiske jam-sessions. Aftenen kickstartes af vores jam-trio, men derud over ved man aldrig, hvilke musikere, der dukker op og har lyst til at deltage. Blandt de stjerner, der spontant er dukket op i døren og er gået på scenen siden Montmartres genåbning i 2010 er bl.a. Stevie Wonder, stjerne-vokalisterne Macy Gray og Charenee Wade samt top kunstnere som Ambrose Akinmusire, Thomas Morgan, Vanja Santos, Chris Potter, Bobby Watson, Pierre Bousaget, Johnathan Blake, Rodney Green, Christian Sands, Kenny Werner, David Bryant, George Garzone, Jorge Rossy, Doug Raney, Billy Hart, Lee Pearson, Greg Hutchinson, Eric Harland, Dave Kikoski, David Sanchez, Diego Figueiredo og mange flere. BEMÆRK: Der er primært ståpladser til vores onsdags-koncerter og jam-sessions, så kom i god tid, hvis du ønsker at sidde (overvej at købe en billet, så du er sikret adgang ved kø). Dørene åbner cirka kl. 21.30. Line-up TBA 🇬🇧 ENGLISH: Five consecutive Wednesdays throughout the Winter Jazz Festival 2027 there will be a jam session at Jazzhus Montmartre with free admission at the door - but you can secure your spot by purchasing a ticket in advance. Since 1959, Jazzhus Montmartre has been the center of many fantastic jam sessions. The evening is kick-started by our jam trio, but beyond that you never know which musicians will show up and want to participate. Among the stars who have spontaneously appeared at the door and taken to the stage since Montmartre's reopening in 2010 are Stevie Wonder, star vocalists Macy Gray and Charenee Wade, as well as top artists such as Ambrose Akinmusire, Thomas Morgan, Vanja Santos, Chris Potter, Bobby Watson, Pierre Bousaget, Johnathan Blake, Rodney Green, Christian Sands, Kenny Werner, David Bryant, George Garzone, Jorge Rossy, Doug Raney, Billy Hart, Lee Pearson, Greg Hutchinson, Eric Harland, Dave Kikoski, David Sanchez, Diego Figueiredo and many more. NOTE: Our Wednesday concerts and jam sessions are primarily standing room only, so arrive early if you want to sit (consider purchasing a ticket to ensure you have a seat in the queue). Doors open at approximately 9:30 PM. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .

Celebrating Oscar Peterson: Marian Petrescu - Trilogy Tickets Hyldest til Oscar Peterson fra den Grammy-vindende pianist og hans trio Hvilken slags jazz spiller de? Publikum kan se frem til en gribende færd igennem Oscar Petersons ikoniske repertoire, leveret med en dynamik og et teknisk overskud, der rækker helt til bagerste række. Det er værd at nævne at Marian Petrescu af flere kritikere betragtes som en af de få pianister i verden, der rent faktisk besidder den hæsblæsende hurtighed, præcision og det harmoniske overskud, som kræves for at løfte arven efter Peterson. Hvad skal jeg vide om dem? I front for denne hyldest til Oscar Peterson sidder den rumænsk-fødte klavervirtuos Marian Petrescu. Han startede som et klassisk vidunderbarn, men forelskede sig i jazzen og har siden spillet sig helt ind i den globale elite. Petrescu er blandt andet kendt for sit samarbejde med den store jazzguitarist Andreas Öberg og den ikoniske trommeslager Lewis Nash. I 2010 vandt han en Grammy-pris for sit bidrag til Resonance Big Band-projektet. Hvad siger anmelderne? "En pianist af monumentale proportioner. Petrescu hylder ikke blot Oscar Peterson; han kanaliserer selve sin ånd med betagende fart og harmonisk autoritet." — Jazz Times "Petrescu er en naturkraft på tangenterne. Hans trio leverer en masterclass i klassisk swing og efterlader publikum ekstatisk forvirret af det rene niveau af virtuositet." — All About Jazz Line-up Marian Petrescu - Piano (FI) Joel Locher - Bass (CH) Felix Schrack - Drums (DE) 🇬🇧 ENGLISH: An evening that sparks with energy: When internationally acclaimed piano virtuoso and Grammy winner Marian Petrescu takes the stage alongside the brilliant bassist Joel Locher and drummer Felix Schrack, the result is a trio that uniquely blends classical elegance, explosive energy, and timeless jazz aesthetics. Anyone who has heard Marian Petrescu play will have noticed the influence of the great Canadian master Oscar Peterson. Petrescu and his fantastic trio infuse Peterson’s style and finesse—as well as that of other pianists—with their own artistic touch, incorporating contemporary influences such as Pat Metheny alongside original compositions by Petrescu himself. A special highlight features excerpts from classical works by composers including Rachmaninoff, Brahms, Grieg, Tchaikovsky, and Mozart, performed in specially crafted arrangements. These adaptations reveal new sonic perspectives on famous works without sacrificing their poetic depth or dramatic tension. Born in Bucharest in 1970, Marian Petrescu comes from a large family of musicians. He began playing the piano at the age of four. He pursued his studies at the Conservatory for Classical Music and Jazz in Sweden and subsequently at the Sibelius Academy in Helsinki. Building on a solid classical foundation, he developed a successful career as a jazz pianist—clearly inspired by Oscar Peterson—marked by international acclaim. Petrescu has performed with world-renowned jazz greats and appeared at major festivals, including the Montreux Jazz Festival. It is not without reason that his mentor in Paris, Martial Solal, calls him the "Horowitz of jazz piano." He has played with legends such as Toots Thielemans, Didier Lockwood, Ulf Wakenius, Ray Charles, and many others. He also won a Grammy as a member of the Resonance Big Band. Joel Locher (Bass) Hailing from Stuttgart, he is a highly sought-after and respected double bassist active in modern jazz, Gypsy jazz, classical music, Brazilian music, and more. He studied classical double bass at the University of Music and Performing Arts in Stuttgart. Furthermore, he has performed and collaborated with ensembles such as the Stuttgart Philharmonic, the Bachakademie Stuttgart, and the German Pops Orchestra. He has worked with musicians including Martin Taylor, Howard Alden, Ludovic Beier, André Ceccarelli, Pee Wee Ellis, Roby Lakatos, Dusko Goykovich, Biréli Lagrène, Jim Rotondi, Scott Hamilton, Charly Antolini, Giovanni Weiss, Marius Preda, Harry Allen, Gerd Dudek, Philip Catherine, Shihiro Yamanaka, and Stochelo Rosenberg—as well as with the Marian Petrescu/Joel Locher Trio, Gismo Graf Trio, Jermaine Landsberger Trio, Gee Hye Lee Trio, and Wawau Adler Quartet, among others. He has toured extensively throughout Europe and internationally, performing in Japan, Canada, Korea, Turkey, New Zealand, Australia, and Africa. Joel Locher’s debut album, *Intensity of Bass*, was released on the GLM label in late 2018, and his new CD, *Live at Jazzhus Montmartre in Copenhagen*, was released in June 2022. Felix Schrack (Drums) After completing his Bachelor’s and Master’s studies in jazz in Stuttgart, Kraków (Poland), and Würzburg, he developed his own drumming style alongside outstanding fellow musicians. Moving away from the role of a mere accompanying instrument, he evolved into a melodic and musical counterpoint—while always remaining in the service of the music being played. Tours across Europe with musicians such as Tony Lakatos, Jim Rotondi, and Matthias Schriefl, along with concerts featuring Bob Mintzer, Randy Brecker, Fola Dada, Gregor Hübner, and many other brilliant artists, have taken him to countless jazz clubs and festivals. Marian and Joel have shared a long-standing musical friendship since they first met—the trio has been touring worldwide for eight years (having first crossed paths at the 2015 Cosmopolite Jazz Festival in Oslo). Their debut trio album was recorded live in 2021 at Jazzhus Montmartre in Copenhagen, featuring legendary drummer Alex Riel. Graceful improvisations, moving ballads, classical pieces, original compositions, and distinctive favorites from the American Songbook—a pianistic tour de force that transforms the stage into a world-class concert experience. Dato Dato Dørene åbner Pris Pris DKK Dato JAZZ & MAD Hver torsdag, fredag og lørdag (og til enkelte andre udvalgte koncerter) kan du fra kl. 18 nyde en uformel og rustik middag inden koncerten begynder kl. 20. Vælg mellem en vegetar- eller kød-ret. Vi har kun 30 bord- spisepladser til hver koncert, så det tilrådes at bestille i god tid. Så er du samtidig sikret en bordplads til koncerten. Menuen skiftes cirka hver 4-6 uge og leveres af LEVI, vores nabo-restaurant. Bemærk, at du tilvælger spisning samtidig med, at du køber billet til koncerten (der tilbydes ikke spontan walk-in eller reservation via mail eller på anden vis). Vi åbner dørene kl. 18, og ankom gerne senest kl. 18.30, så du har god tid til at nyde maden i det stemningsfulde historiske lokale og glæde dig til koncerten begynder. Læs mere om Jazz & Mad her .